Dai Burger NYC's szivárvány rap legenda, és felelős a slágerekért, mint a "Sós," "Puding," és "Ahol a lányaim." Azért ültünk le a színes alkotóval, hogy többet megtudjunk a háttértáncosnő kezdetéről, a rapjáték bevezetéséről és a hip-hop interszekcionális feminista szerepéről. Vessen egy pillantást az alábbi beszélgetésünkre Dai Burgerrel, és maradjon velünk a végéig, és hallgassa meg új dalát, "P -vitamin."
Milyen volt a nevelésed, és hogyan lettél tartalék táncos?
Egyetlen gyermekként nőttem fel, kissé hiperaktív voltam, nagy fantáziával. Így elkezdtem táncórákat járni, és ez segített összpontosítani az energiámat. A középiskolában végig táncoltam, és nem sokkal azután elkezdtem meghallgatni. Az első nagy fellépésem a Lil Mama tartalék tánca volt, ami nagy bevezetést adott a tánc és a turné iparához.
Mi inspirált arra, hogy a táncról a rappelésre válts?
Mindig kiválóan beszéltem a nyelvvel, és mindig volt egy stílusom, ami egy beszélgető darab, ami miatt az emberek megkérdezték, miben vagyok még „jó”. Úgy döntöttem, hogy a nyelv, a divat, a művészet és a tánc iránti szeretetemet a következő szintre emelem. Elkezdtem összeállítani az első mix szalagot, és elkezdtem fellépni a feltörekvő NY-i helyszíneken.
Hogyan alakította New York City zenészként?
Queens -ből származom, de amikor Brooklynba költöztem, az új karrierem nagyon virágzott. Részese lehettem egy barkácsművészek és pártpromóterek új jelenetének. A legtöbb előadáson ingyen szerepeltem, de a cserébe kapott szeretet megfizethetetlen volt. A szerelem miatt tettem.
Mi inspirálta a „Sós” -t és mi a receptje egy jó disszpályának?
A „sós” csak azoknak a gyűlölködőknek való, akik nem tudják elviselni az izzást! Arra biztatok mindenkit, hogy legyen a legjobb énje, tehát ez magában foglalja a gyűlölők folyamatos szintre lépését és figyelmen kívül hagyását. Egy jó disszpálya magában foglalja, hogy beszélj a szádról, és tudasd mindenkivel, hogy „nem velem lehet faszkodni”.
Milyen szerepet játszik az interszekcionális feminizmus a márkájában?
Olyan erősen képviselem a hölgyeket, mert QPOC -ként ebben az iparágban tudom, hogy mennyivel nehezebb a nőket látni és hallani. Annyira marginalizálódunk, hogy csak helyes, ha megszólalok. Ehhez a zenémet használom.
Miért fontos a fekete queer képviselet a hip-hopban??
Látni kell a művészetünket, és hallani kell a hangunkat. Sok olyan trendet hozunk létre, amelyek ma a mainstreamben láthatók. A hip-hop lassan megnyitja kapuit, és egyre elfogadóbbá és befogadóbbá válik. Örülök, hogy egy olyan műfaj hangja lehetek, amely folyamatosan áttöri az akadályokat.
Mi volt az első tetoválásod, mi a kedvenc tetoválásod és mi a legutóbbi tetoválásod??
Az első tetoválásom egy kismadárról szól, aki szívét tartja. Kicsit szánalmas, ha így néz ki, de még mindig szeretem. A kedvencem a belső csuklóm, a pörgés az “I ❤ NY”, de én “BURGER” NY. Ez a tetoválás nagyjából megszilárdította a „Dai Burgert”, mint egységet. A legutóbbi egy gyönyörű unikornis combdarabom, amit egy barátom, Cake csinált a drog Brooklyn otthoni stúdiójában. Hat óra egyenesen ennek a szépségnek.
Három dolog határozza meg a Dai Burger márkát?
Egyedi, erős és félelem nélküli.
Mit várhatunk tőled 2020 -ban?
Több zenére, több látványra, több koncepcióra, több együttműködésre és természetesen több tetoválásra számíthat.