Jelenleg 10 vezető név van'tetováló világa: DJ Tambe, Ryan Ashley, Jess Yen, Carlos Torres, Steve Butcher, Popo Zhang, Jessa Bigelow, Tatu Baby, Andy Pho és TeeJ Poole. Ha nem'nem ismeri az arcát, legalább a nevét. Tetoválási munkájuk lenyűgöző … és nehéz figyelmen kívül hagyni az Instagram feedben. De kinek az illusztrációit hordják ezek a tetoválóművészek a saját bőrükön?
Ryan Ashley Malarkey
Ryan Ashley -t a tetoválóiparban jelölve nem csak a tetoválásrajongók ismerik, hanem a tetováló kíváncsiak is. A 32 éves férfi az első női versenyző, aki megnyerte a Tinta Mester versenyt, és házigazdája a spin-off tetoválóműsoroknak. Számos más tetováló kiadvány mellett díszítette az INKED magazin címlapját, és ő volt az első és egyetlen tetoválóművész, aki együttműködött az Apple -vel, képviselve a tetoválóipart a „Today at Apple” szemináriumon. A kamera mögött Ryan Ashley szemináriumokat tartott Európában, Mexikóban, Ausztráliában és csaknem 30 amerikai városban.
Ryan Ashley kilenc éve illusztrálja az emberi testet, és rendkívül részletes női és díszes fekete-szürke tetoválásokra specializálódott. Művészként alkotói története gyermekkorába nyúlik vissza, és a művészetet és a dizájnt terápiás kimenetnek találta. Ez magában foglalta ötleteinek papírból a szövetbe történő átvitelét ruházat és jelmezek létrehozásával. Később felvették a Divat Technológiai Intézetbe's Divattervező program, Ashley osztályának kritikus díjazottjaként végzett. A manhattani divatnegyedben, egy saját márkás ruházati cégnél kapott állást, de a tervezést a testen hagyta, hogy karriert tervezzen és illusztrálja magát. „Rájöttem, hogy csak le kell fordítanom az anatómiai áramlással, az illúzióval, az izomszerkezettel, a mintaalkotással kapcsolatos ismereteimet, és le kell fordítanom mindezt egy új közegre – a tetoválásra” – mondta, és hozzátette: „Azóta nem néztem vissza . ”
Karrierje'A fordulópont az volt, hogy megtalálja a kihasználatlan és érintetlen igényt a nőies, bonyolult és részletes tetoválási stílus iránt kis, északkeleti Pennsylvania városában. Ashley csipke, ékszerek, gyöngyök és hímzések divatipari ismeretei segítették tetováló stílusának továbbfejlesztésében. Hozzáteszi: „Soha nem tudom szavakkal kifejezni, mennyire hálás vagyok ennek az iparágnak, amiért lehetőséget kaptam arra, hogy az élet és az érzelmek minden területét a lehető legteljesebben éljem.”
Amellett, hogy Ryan Ashley -t számtalan országban terjesztette, tetoválták a világ minden tájáról. Jól ismert hold- és gyöngyfűző arc tetoválásait Tyler Pawelzik, a Pennsylvania állambeli Scranton-i Black Casket Tattoo tulajdonosa illusztrálta és tetoválta, aki a lábát és a gyomrát is befestette. Torkát és mellkasát Bob Lewis művész készítette. Ryan, miután saját illusztrációit is tetoválta, Jacob Sheffield, TeeJ Poole, Jordan Baxter, Nick Malasto, Logan Aguilar, Ron Russo, Ethan Morgan és Marc Roy művészeit viseli..
Popo Zhang
Po Zhang, ismertebb nevén Popo, 17 éve tetovál. A kínai Tianjinben született és nőtt fel, a 40 éves fotorealizmus és morfiumművész olajfestést tanult, mielőtt a bőrön rajzolt volna. 2003 -ban Popo megnyitotta első tetováló stúdióját, a „Wen Suo Wei Wen” -t, amely a Popo Tattoo Studio -ra fordult. Popo számos hazai és nemzetközi versenyen vett részt, és számos díjat nyert munkájáért. Emellett lehetőséget kapott a kínai tetováló versenyek megítélésére. Bár megtiszteltetés ítélkezni, hozzáteszi: „Soha nem a versenyekről van szó, hanem a versengésről önmagával. Ez a mentalitás segít, és továbbra is segíteni fog, hogy művészként fejlődjek. ”
Popo első tetoválását – az általa illusztrált sárkánypikkelyek mellett, hogy kipróbálja a gépet és a tűket, mielőtt valaki másnak tetováltat – anyja portréjáról Bob Tyrell tetováltatta 2008 -ban, a kínai tetoválási konferencián. “A tetoválás jelentése megváltozott számomra az évek során” – mondja Popo. „Eleinte mellékes munka volt pénzt keresni főiskolás koromban. Később a tetoválás miatt beutazom a világot, új életet kezdtem Amerikában, és kulcsom lett egy újabb ajtó kinyitásához az életemben. A tetoválás a szenvedélyemmé vált. ”
Popo megjegyzi, hogy a karrier legteljesebb része, hogy soha nem kellett elveszítenie a kapcsolatot művészetével. „A legtöbb művésznek érinthetetlen alkotása van egy múzeumban, de az ügyfelek a valós életben mutatják be a művészetet, és mindenhol megmutatják a munkáimat” – tette hozzá. „Nagy megtiszteltetésnek érzem, hogy az ügyfelekkel foglalkozom. Pénzt, időt és bizalmat fektetnek a munkámba. A legtöbb művésznek érinthetetlen alkotása van egy múzeumban, de az ügyfelek a valós életben mutatják be a művészetet, és mindenhol megmutatják a munkáimat. ”
Az olyan csodáló művészeket, mint Michelangelo, Gianlorenzo Bernini, Alphonse Mucha és Salvador Dali, Popót a tetoválóvilág számos művésze ihlette, köztük Bob Tyrell, AD Pancho és Tomas Tofi. „Ahhoz, hogy a legjobb tetoválóművész lehessen, erős művészi háttérrel kell rendelkeznie. Erős alapok nélkül a művészetben nem lesz szilárd talaja a fejlődéshez. Ne legyen olcsó, használjon professzionális és minőségi kellékeket ” – mondja. „Mindig tanuljon és legyen nyitott, járjon szemináriumokra és kongresszusokra. Légy alázatos, és ne próbálj megszállott lenni a közösségi médiában. Ez csak most van, nem a jövőd. ”
Jessa Bigelow
Az, hogy felnőtt, amikor apját tetoválások borította, felkeltette Jessa Bigelow érdeklődését az illusztrációk iránt fiatalon. Bigelow a lehető legtöbbet kezdte tanulni a művészetről, és emlékszik arra, hogy elkísérte őt a tetoválás alkalmával. Bigelow mindig művészi készségekkel rendelkezett, és gyakornoki állást keresett, annak ellenére, hogy sok üzletben hezitáltak a nemek közötti különbség. Ahogy Bigelow tovább virágzott a boltban, ahol dolgozott, és párosult a dinamikával és a művészek odaadásával, a tetoválás iránti szenvedélye megnyílt. Ezután megnyitotta párjával a saját üzletét, a Gallery of Ink -t New Jersey -ben.
Bigelow szerint a tetoválás a legjobb dolog, amit valaha adtak neki. Hozzáteszi: „Szándékomban áll minden nap azon dolgozni, hogy ez ne így legyen'hiába adták tovább. ” A geometriai minták illusztrációit, a hölgyfejeket, a virágokat és a finom vonalakat kedvelve a 27 éves férfi azt mondja: „Amikor először érintkeztem a tűvel a bőrön, úgy éreztem magam, mint a vaj. Még mindig gondolok a tű sima bőrre csúszására, valahányszor visszagondolok arra a napra. ” Bigelow, aki 17 évesen kezdte el tetoválásgyűjteményét, azt mondja, hogy testrajzai emlékek az életében szerzett tapasztalatokból és emberekből, és hogy ezek gyönyörűnek érzik magukat. “Úgy gondolom, hogy egy jól sikerült, jól elhelyezett tetoválás teljesen átalakíthatja az embert, és kiemelheti a test folyékonyságát és görbületét”-mondta. „Félelmetes vagyok attól a bizalomtól, amelyet még a kis tetoválások is adhatnak az embereknek. Ez igazán fantasztikus része a tetoválásnak. ”
Bigelow számára a tetoválás művészete mindent jelent. – Ez a menekülésem, mindennap – mondta. „Nyugtató, békés, és lehetővé teszi számomra, hogy mindenekelőtt a művemre összpontosítsak.” Bigelow nagyra tartja a tetoválás művészetét, és megtiszteltetésnek érzi, hogy ott van, ahol az iparágban van. “Ez egy gyönyörű hagyomány, amelyet nemzedékeken át örököltek, és ez egy olyan mesterség, amelyet nagy tisztelet övezi a legtöbb ember között, akik részt vesznek benne”-mondta. „Minden nap próbálom fejleszteni a mesterségemet. én'm folyton többre vagyok éhes; több tanulás, több növekedés és több lecke. Minden nap elsöprő hálával ébredek fel azért, ahol a karrieremben vagyok, és hová akarok eljutni. ”
Bigelow Boog (a fej hátsó része) feliratát, szemhéját pedig Carlos Macias viseli. A torkát, a halálmolyot, a csontvázat és a hölgy fejét Frank O’Dowd írta, David Osorio pedig befejezte a mellkasát (tetoválógép, gyöngy, keret és rózsák. Osorio befejezte a jobb karján lévő horrorujjat, valamint a Beetlejuice -t is) darab a combján, a csontváz hátsó darabja, a hold és a nyilak a bal tenyerén.
DJ Tambe
Az első back-to-back Ink Master győztes, DJ Tambe több mint 22 éve tetovál. Gyermekkorában a Las Vegas -i lakót erősen befolyásolta a gördeszka és a Lowrider magazin. 8 éves korában eladta első műtárgyát, unokatestvére, Cory tanította meg rajzfilmek rajzolásához. 9 éves korában Tambe vonatokkal ugrált, hogy graffitit festhessen a városi pályákon. Miután a művészet és a graffiti 14 évesen vezette a tetoválást, az autodidakta tetoválóművész abbahagyta a középiskolát, és 17 éves korában tetoválást kezdett egy üzletben.
DJ Tambe egykor kézzel piszkálta az osztálytársait, és ma már fekete-szürke realizmusáról, valamint színes illusztrációs munkáiról ismert. A 38 éves férfi első bolti tetoválása testművészeti gyűjteményéből egy ördögfej volt a vállán, egy fickótól, aki kígyót viselt a nyakában. Tambe elcserélte a művész 10 flash -vázlatát a tetoválásért.
Amikor DJ Tambe ügyfeleit tetoválja, szívesen csavarja a japán stílusokat, a túlzott realizmust, és stílust nyom minden stílusában, amit illusztrál. Amikor azonban tetoválást végez, ezt a gyakorlás és az emlékezet megbecsülése miatt teszi. “Sokan tetoválnak a jelentésük miatt, én tetoválok a pillanatokra” – mondta DJ Tambe. „Szeretnék emlékezni egy időszakra az életemben. A barátaim egyre inkább tetoválnak, hogy viselhessem a munkájukat, és emlékezzek a szép időkre. ” DJ Tambe személyes tetoválásgyűjteményéhez olyan művészek munkáit viseli, mint Ryan Ashley, Joe Capobianco, Fred Flores, Aaron Neiman és Brett Rosepiler. Míg Tambe is sok darabot tetovált magára, kiemeli a 16 éves nyakdarabját Tony Ciavarrótól és egy 14 éves Russ Abbott darabot a vádli hátán. „A tetoválás egy módja annak, hogy kifejezze magát szó nélkül. Ez egy módja annak, hogy kihozzam, ami a fejemben van, hogy mások is lássák ” – mondta Tambe.
DJ Tambe hozzáteszi, hogy megtiszteltetés és hálás, hogy befolyásoló lehet a tetoválóiparban, és inspirálhatja az idősebb és fiatalabb generációkat a tetoválás szájpadlásában. „Szeretném megköszönni a feleségemnek, Jehnnának, és a gyerekeimnek, Story -nak és Jadyn -nek, hogy minden nap motivációt adtak ahhoz, hogy jobbá tegyem magam az életben és a karrieremben” – mondta Tambe. – Ez engem tovább tart, tudva, hogy neked szól. A családomnak, különösen az anyámnak, amiért soha nem mondtam le rólam, még akkor sem, amikor a legrosszabb helyzetben voltam, és bátorított, hogy a művészetre koncentráljak, segített abban, hogy ott legyek, ahol ma vagyok. ”
Andy Pho
A fekete-szürke realizmus művésze, Andy Pho 2011 óta tetovál, és olyan közegekben is dolgozik, mint a festészet, szobrászat és grafikai tervezés. Míg Pho kicsi kora óta rajzokat rajzolt a fényképekből, egy üzletközpontú bevándorló családból származott, akik jártasak az éttermekben és a ruházatgyártásban. Így olyan filozófián nevelkedett, amely úgy vélte, hogy a siker mértéke orvos, mérnök vagy üzleti vállalkozó. Amikor Pho rájött, hogy élvezni kell azt, amit igazán szeret, kiesett egy villamosmérnöki programból. A tetoválás ihletője olyan művészek mellett, mint Bob Tyrell, Filip Leu, Shige, Robert Hernandez, Paul Booth, Fernie Andrade és Jeff Gogue, Andy testvére, Robert Pho.
Robert, aki Andy egyéves kora óta tetovál, befejezte Andy teljes testét, amely hindu és buddhista mitológia képeket tartalmaz. Egy édesapával közösen 17 év különbség van köztük, és egy nyomozó révén fedezték fel egymást, aki apja ügyén dolgozott, szerencsétlen halála után. Miközben Robert az első hálaadás alkalmával a konyhájában indította el Andy vásznát-ugyanazzal a merész, fekete „PHO” betűvel, amelyet Robert a hasán sportol-Andy most elkészült angkori bodyja Délkelet-Ázsiában talált, öreg templomokból, szobrokból származó kőfalakat mutat. és a 9. és 15. századi Angkor Birodalom idején épült paloták.
Andy személyiségének és lelkiállapotának kiterjesztéseként tetováltat, és értékeli a gyakorlathoz szükséges türelmet. – Akár csak szórakozásból kapja, ott'mélyebb értelem van mögötte, vagy mert te're csak gyakorolja a barátja, aki's csak most kezdjük, maguk a tetoválások, hogyan és miért kapták, inkább arról beszélnek, hogy ki vagy, mint a tényleges tetoválások képei és szavai – mondta Andy. „Az angkor -i bodym elkötelezett a testvérem és a mentorom iránt, a mesterség iránt, amelyet ő tanított nekem, és hogy ott'Semmit sem tehetnék, hogy visszafizessem neki ezt az életet megváltoztató karriert. ”
Tatu Baby
Tatu Baby 14 évesen kezdte tetováló útját, ahol a művészeti formát autodidakta hobbinak tekintette. Kezdetben fiatal kora és megjelenése miatt azt mondja, hogy nem vették komolyan a munkáját. Végül stílusa és készségei nőttek, és versenyzőként részt vett az Ink Master -en, hogy tovább mélyüljön az iparban. Most a Tatu Baby büszkén fogadja Miami legjobb tetoválóművészeit, akik mellette dolgoznak a boltjában, a Till the End Tattoos -ban.
A Tatu Baby számára a tetoválás a kielégítő menekülés, ahol maradandó hatást gyakorolhat ügyfelei életére, miközben kreatívan szabadon engedheti fantáziáját. Tatu Baby, aki szeretné feszegetni ügyfelei korlátait, és a tetoválással szándékukra szabott illusztrációt tervez, a konzultációk során a darab jelentőségére összpontosít, így megtanulhatja a tetoválás mögött rejlő történetet, és elmondhatja neki Művészet. „Ügyfeleim örökre magukkal viszik a munkámat. Ezért olyan helyeken jártam, ahol csak el tudtam képzelni, mint például vörös szőnyegek, színpadok, koncertek, országok és egzotikus városok ” – mondta. “Azt's fontos, hogy a munkám színvonalas legyen, mivel ez a nevem és a márkám. Ez a járás örökségem. ”
Tatu Baby 13 éves karrierje során sok tetoválóművészt csodál, köztük Nikko Hurtadót, aki az első művész, aki motiválta őt arra, hogy tökéletesítse mesterségét színes portré munkásságával. Kiemeli Jose Lopezt, valamint Steve Butchert is's lenyűgöző részletmunka.
A Tatu Baby személyes gyűjteménye különösen portré munkásságáról, köztük Nipsey Hussle egyikéről, amelyet Rick Ross rapper számára illusztrált, Billy Vegas, Shane O portré darabjait tartalmazza'Neill és David Gonzales. Jobb felkarját Johnny Quintana tetoválta, Boog a külső alkarján tetoválta a maskarás lányt. A nyakának jobb oldalán található rózsát és gyémántot Jon Mesa tetoválta, bal alsó karját Hector Arriaga művész illusztrálta és tetoválta. Tatu Baby bal kezét Mike Dargas végezte, a bagolyt pedig a jobb combja mögött az Ink Master versenyzője, Jime Litwalk tetoválta..
TeeJ Poole
A Blackbird Tattoo tulajdonosa, a 33 éves TeeJ Poole Grahamben, Észak-Karolinában született és nőtt fel. A fekete-szürke szürrealizmus művész, aki 9 évig tetovált, tanonccal kezdte, de maradt, hogy megtanítsa magának a tetoválást. „Sok kísérlet és hiba volt, sok YouTube, sok második találgatás és sok ingyenes tetoválás, mert annyira bizonytalan voltam, és nem akartam elrontani a nevet, amit magamnak próbáltam felépíteni” – TeeJ Poole mondott. Hozzáteszi, hogy a művészként való kudarc volt a legnagyobb félelme, mivel a művészet már 4 éves korában része volt annak, aki ő volt. Vizuális tanulóként Poole olyan művészeket keresett, akiket csodált, mint Scotty Whittaker, Josh Payne és Bob Tyrell, hogy tanuljanak stílusukból és technikáikból.
Poole és felesége, akikkel tanítványa volt, lelkesen teszik ki gyermekeiket a tetováló közösségnek. „Meg akarom mutatni nekik, hogy nem az, amit csináltok, hanem az, hogyan csináljátok, és hogy mindig a legjobb lábatokat tegyem előre mindenben, amit tesznek az élet során” – mondta Poole.
Jelenleg Poole -t egy európai stílusú tetoválómunka befolyásolja, Spanyolországba és Írországba utazik, hogy olyan művészek mellett dolgozzon, akik arra ösztönzik, hogy tovább tökéletesítse mesterségét. „Az inspiráló művészetnek, valamint a művészeknek való kitettség munkám során rám hajt; a darab megtervezésétől a sablonig és a tetoválásig – mondta. „Tudom, hogy még sokat kell tennem, és vállalom a kihívást, hogy tanuljak, fejlődjek és példát mutassak, hogy semmi sem lehetetlen, ha megdolgozol érte.”
A táj, az emberek és az állatok olyan témák, amelyeket Poole szívesen illusztrál, de szenvedélyesen ötvözi ezeket a témákat, hogy valami újat hozzon létre. „Szeretek olyan dolgokat tervezni, amelyek szavak nélkül elmesélnek egy történetet, és olyasmit, ami hang nélkül képes érzelmeket kelteni” – mondta. „Legfőképpen a legnagyobb öröm mosolyt csalni az ügyfelemre'arcát egy életen át. ”
A lánya, fia és felesége által tetovált Poole több mint egy tucat művész munkáit viseli, köztük Paul Kirk, Bob Tyrrell, Gabe Tucker és Jason Spainhour. Poole azt mondja, hogy tetováltatott, hogy „tisztelegjen a nagy művészek előtt, és megválassza az agyukat, hogyan csinálják a dolgokat”. Hozzáteszi: „Nincs nagyobb tisztelet, mint ha valaki más alkotása van rajtuk.”
Steve Butcher
Steve Butcher a Whitecliffe -n végzett's Művészeti Főiskola & Design Új -Zélandon, képzőművészeti alapdiplomát szerzett. Miután egy barátja meglátta Mészáros egyik festményét, javasolta, hogy próbálja ki a tetoválást. Az év végén, Mészáros's Nana elhunyt, és végül tetoválást készített róla, ami felkeltette érdeklődését a művészeti forma iránt.
A hiperrealizmus, fekete-szürke portréművész immár 10 éve dolgozik Carlos Torres, Dean Sacred, Mick Squires, Nikko Hurtado és Paul Booth mellett, hogy csak néhányat említsünk. Mészáros azt mondja: „A tetoválás művészete minden. Ez az, ami körül forog az egész életem, és nem lenne másképp. ” Mészáros szemléltető munkásságának nagy részét a popkultúra befolyásolja, legyen szó sportikonokról, zenészekről és filmsztárokról, vagy képregényfigurákról és állatokról. Kedvenc témái a tetováláshoz a sport, elsősorban az NBA portréi. Arcképeinek elkészítéséhez Butcher elmondja, hogy kontrasztot játszik, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a portré tartós lesz. “A munkám legteljesebb része az, hogy a művészetemet az emberek bőrére alkalmazom, és körbejárom a világot, bemutatva azt” – mondta Butcher. „A tetoválás legmenőbb része az a tény, hogy minden ügyfelünk együtt jár a munkájával. Azt hiszem, ez az egyetlen olyan iparág a világon, ahol ennyi ingyenes, önkéntes hirdetése van. ”
Mészáros azt mondja, hogy különböző okok miatt tetováltatja magát, de leginkább önkifejezés miatt. „Sok olyan gyűjtői darabom van, amelyek semmit sem jelentenek, és sok értelmes darabom is van” – mondta. Saját tetoválásgyűjteményében Butcher maroknyi portrét visel, köztük Qobe Kobe Bryant tetoválását a Q Tattoo -nál; és Tom Hanks portréja a Castaway -ből, Kegan Hawkins. Mészáros szintén démont sportol a torkán, Jess Yen tetoválta; hátát Carlos Torres illusztrálta; koponyáját és békáit pedig a nyakán Erin Chance. Elsősorban tetováló munkáját Dean Sacred végzi, aki mindkét hentes kezét, karját, bordáit, valamint a nyakát és az arcát tetoválta.
Carlos Torres
Carlos Torres korai érdeklődése a sport, a baseball -kártyák és a képregények köré szerveződött. Torres hamarosan érdeklődni kezdett a művészet iránt, rajzolta a képregényeiben látott karaktereket, és végül mindent köré rajzolt. Miután 3. osztályos korában megnyerte első művészeti versenyét, az illusztráció lett a fő elkötelezettsége. Míg Torres korábban repülőgépeket tankolt a Los Angeles-i nemzetközi repülőtéren, most már több mint 20 éve tetovál, szakosodott a fekete-szürke realizmusra és a szürrealizmus illusztrációira. Torres a tetoválás mellett szívesen fényképez saját referenciaanyagait, fest és utazik. Utazásai során Carlos számos nemzetközi kiadványban szerepelt, és számos díjat nyert, köztük a „legjobb kis fekete és szürke”, a „legjobb nagy fekete és szürke” és a „legjobb hátsó darab” díjakat.
2017 októberében Torres megnyitotta tetováló stúdióját és képzőművészeti galériáját, a Hollót és a farkasokat. Amellett, hogy a nemzetközi galériákban szerepel, Torres megbízatást kapott az egyezmény plakátjainak festésére is, beleértve az Ink-n-Iron Tattoo Festival-ot és a Koppenhágai Tattoo Convention-t.
Néhány Torres' a tetoválás kedvenc dolga a nők arca, mondván: „Nem hiszem, hogy rosszul járhat egy gyönyörű témával. A hátsó darabok a kedvenceim, mert olyan közel vannak, amennyire csak lehet egy hagyományos vászonképhez. ” Torres, aki úgy érzi, hogy minden tetoválásnak jobbnak kell lennie, mint az előző, hozzáteszi: „Az életemet ennek a mesterségnek szenteltem, és annyi órát töltöttem bele. A tetoválás lehetővé tette számomra, hogy bejussak a világba, csodálatos emberekkel ismerkedjek meg és egyszeri élményeket szerezhessek. Örökké hálás vagyok ezért. ” Torres arra törekszik, hogy átadja a tetoválás történetét a jövő generációinak, és izgatottan és kíváncsian várja, mit hoz a tetoválás jövője.
Torres saját tetoválásgyűjteménye többnyire fekete-szürke szürreális művészetet tartalmaz. Robert Hernandez, Victor Portugal, Alan Padilla, Bob Tyrrell, Chuey Quintanar, Yoichi Tanaka, Shawn Barber, Nikko Hurtado, Tom Berg, Ethan Morgan és Franco Vescovi illusztrációit viseli.
Jess Yen (Horiyen)
Jess Yen, más néven Horiyen munkáit stílusa és készségei alapján sokan azonosíthatják a tetoválóiparon kívül, és szinte mindenki azon belül. A Yen 1992 óta tetovál, a hagyományos japánra és a realizmusra szakosodott. Yen széles körben ismert az „új iskolai keleti” stílus mestereként is, vagy általa illusztratív orientálisnak, amely a realizmus és a materializmus elemeit ötvözi munkájában..
Amikor Jess Yen Tajvanról az Egyesült Államokba költözött, két bőrönddel nem érkezett. Amikor először találkozott feleségével, aki rá akarta tetováltatni Yen nevét, tanulmányait a gépi tetoválásnak szentelte, ahogy az amerikai tetoválóktól látta. Ezért jönnek hozzá Yen ügyfelei mind az elektromos gépekkel, mind a hagyományos kézzel piszkált tetoválással, Tebori néven. Mindkét szolgáltatást kínálja stúdiójában, a My Tattoo -ban, Alhambra és Huntington Beach, Kaliforniában. A többszörösen díjazott művész-mind a nemzeti, mind a nemzetközi tetoválási egyezmények alapján-több mint 30 országba utazott, és több mint 400 trófeát nyert, valósághű arcképeiért és bodzijáért, mind színes, mind fekete-szürke tintával.
Yen és munkásságának elkötelezett és hűséges követője a japán és kínai kultúrában szerzett háttere körül forog, ami segít egyedi és kreatív terveket inspirálni a legfeljebb két évvel korábban lefoglalt ügyfelek listáján. Yen érintése alatt a japán és kínai mitológia lényei az életben áramlanak, és részletességgel, árnyékokkal és fényekkel inspirálódnak. A karma tanítványaként Jess Yen úgy véli "ami körbejár, az körbejön," és életét a művészetének, ügyfelei történeteinek és a kettőt egyesítő illusztrációknak szentelte. Jess Yen azt mondja: „Amikor a tűt és a tintát használva művészetet hozok létre a bőrön, a művészet élőlénnyé válik.”
Yen, aki bálványozza Horiyoshi II Sensei mestert, a japán Yokohamából, azt szeretné, ha tetoválhatna magának egy body -t. Yen saját tetoválásgyűjteményében olyan művészek munkáit viseli, amelyek többek között, de nem kizárólagosan, az általa alapított tetoválócsalád, a „Horiyenichmon”. Jelenleg öt közvetlen hallgatója van Hori névvel, és három meg nem nevezett tanítványa van képzés alatt. Jobb mellkasi darabját az egyik tanítványa, Lucy Hu készítette Silverlake Tattoo Tom -szal és Tom tanítványával, aki a Yen bal mellkasát, borját és hátát illusztrálja. Yen, Indio és a Yen másik tanítványa, Man Yao tetoválták az alkarját és a lábát.