Blod er tykkere enn maling – wiresummit.org

Det er noe virkelig klassisk ved å sette i gang ditt eget portrett, spesielt i en moderne verden som er plaget av selfie -bølgen og harde virkeligheten til uredigerte fotografier. Det er et friskt pust å se de kunstneriske gjengivelsene og de kreative lisensene en kunstner kan bruke når han skildrer noens likhet på lerret med hvilket medium som skytshelgen og artisten finner seg til rette for. Hvis du er komiker Margaret Cho, men du kommer til å ønske å bruke blod, og mye av det.

Det høres kanskje litt makabert ut, men blodmaling har vært et fenomen som har pågått en god stund nå. Vincent Castiglia er en kunstner i New York som er kjent for å ha jobbet i to av de mest intime mediene i verden, tatovering og blodmaling. Når han ikke slynger blekk, finner han ut at han tegner sitt eget blod for å lage sine vanvittige, mørke mesterlerreter. Med noen av brikkene hans som strekker seg opp til 7 fot høye, er det ikke rart at han har fanget oppmerksomheten til kunstelskere som Cho. “Den første inspirasjonen til å jobbe med blod var å koble til arbeidet mitt på det mest direkte, mest personlige nivået som er mulig,” sier Castiglia som har eksperimentert med blodmaling siden 2000. “Noe som til slutt var sannferdig, ble kommunisert med stoffet. Da jeg begynte å jobbe med det, følte jeg en forbindelse som jeg ikke følte med noe annet medium. Noe virkelig skjedde, og jeg kunne ikke ha tenkt meg å jobbe med noe annet enn det derfra etterpå. ”

Castiglia er satt opp for å male Cho sitt portrett.

Castiglia'er satt opp for å male Cho's portrett.

Cho bestemte seg ikke bare for å be Castiglia om å gjøre portrettet hennes, men tilbød seg å bruke sitt eget blod i stedet for hans. “Hun hadde i utgangspunktet spurt om jeg kunne gjøre det i menstruasjonsblodet,” forklarer Castiglia, “og så kul en idé som det er, la jeg henne vite at det ikke er nok blod av den typen til å male i full skala.” For Cho’s portrett måtte Castiglia samle 12 seks milliliter hetteglass med blodet hennes og bruke det så sparsomt som mulig. “Jeg hadde foretrukket å jobbe i mitt eget [blod] så lenge jeg har gjort dette,” fortsetter Castiglia. “Jeg kom nylig til et sted hvor jeg spurte om jeg trengte å bruke min spesifikt lenger eller ikke. Mye energi måtte frigjøres ved å bruke blodet mitt og rekonstituere på disse lerretene slik at jeg kunne forstå denne verden litt bedre. Jeg er ikke sikker på at jeg trenger å gjøre det lenger. Så denne [kommisjonen] kom faktisk på et veldig interessant tidspunkt. ”

Fremgangsbilde av Cho's portrett

Fremskrittsskudd av Cho's portrett

Etter å ha lagt det skisserte konseptet for maleriet digitalt og samlet alt blodet han ville trenge fra Cho, begynte tatovøren som ble eksperimentell-kunstner å male. “Disse lerretene er hvite,” forklarer Castiglia. “Alt jeg har å gjøre med er det hvite på papiret, så jeg utvikler alle de mørke tonene og alle hot spots ved å ikke male og male rundt det. Det er samme prinsipp som å utføre monokromatisk svart og grått arbeid i tatoveringer. Jeg jobber også hansket opp hele tiden. Det er en annen ting som andre malere ikke trenger å tenke på som jeg gjør. ”

Portretten tok omtrent seks måneder å fullføre med sin store avsløring for Cho som skjedde tidligere i oktober. “Stykket fanget virkelig essensen til Margaret,” sier Castiglia. “En del av mitt visuelle språk er forfall, men jeg ville ikke at dette skulle være noe drittsikkert eller oppfattet som tøft, så jeg tok det i retning av en steinbyste – noe som hadde en klassisk estetikk, men som også kommuniserte noe annet om henne. Jeg representerte forfallet når det gjelder sprekker i hele steinen. Det var en fin mellomting. ” Hvem sa at du ikke kan gjøre blod til stein?

Blodet og penslene Castiglia pleide å male med.

Blodet og penslene Castiglia pleide å male med.

Dette portrettet har blitt et stort landemerke for Castiglia. Det representerer ikke bare en forlengelse av maleriet hans fra hans eget blod til andres, men det har også begynt trenden med ærlige portretter som kommer. Neste for Castiglia er kommisjonen for å levendegjøre portrettet av filmskaperen John Borowski, kjent for sine dokumentarer om seriemordere. Ettersom Borowskis kunst fokuserer på de hvis liv har dreid seg om blod, virker det som Castiglias signaturstil vil vise seg å passe perfekt.