Dawn McTeigue sitter og skisserer på standen hennes i Artist Alley i 2014 New York Comic Con kledd i svart og rødt og smilende hver gang noen spør om arbeidet hennes. Rundt henne henger vakre, praktfullt detaljerte utskrifter av kunsten hennes som strekker seg over de forskjellige tegneseriene og alle fylt med en svært illustrerende og fargerik stemning. Det er vanskelig å tro at McTeigue bare har vært i bransjen i knappe fire år med så omfattende talent og en portefølje som spenner fra arbeid med Aspen til Zenescope til Eternity -tegneserier.
Du har bare vært en tegneseriekunstner i noen år. Hva fikk deg inn i bransjen?
McTeigue: JP Roth. Hun er en veldig god venn av meg, vi kjente hverandre som barn. Hun er forfatter, forfatter, faktisk. Hun hadde noen få bøker som hun skulle gjøre til tegneserier, så hun skrev til meg og sa: “Hei, vil du vurdere å gjøre [kunsten]?” og jeg var som Nei, jeg er egentlig ikke god nok, jeg kan ikke lage tegneserier. Jeg hadde aldri laget tegneserier før, men hun visste at det var min drøm, så hun lot meg ikke si nei. Hun ville ikke ta “nei” for et svar, og resten er historie.
Hva har du jobbet med JP Roth?
McTeigue: Jeg jobbet med henne på Ancient Dreams, og jeg tegner også interiøret til Southern Nightgown og REM 8.
En kommisjon McTeigue jobbet med under intervjuet hennes
Du tegner både interiør og omslagskunst for tegneserier. Er det en forskjell i hvordan du nærmer deg de to formene?
McTeigue: Det er. Jeg jobber veldig tett med JP Roth, så vanligvis har hun en idé i tankene når hun skriver om [hvordan man skal skildre] hvilken scene. I tegneserier skjer det mye i dem, og noen ganger er det gjort i paneler, og andre ganger er det en hel side der det er en scene du tegner. JP foretrekker de fyldigere sidebildene, og derfor jobber vi sammen [koordinerer disse]. Noen ganger lager vi paneler og noen ganger ikke. Men mesteparten av tiden ringer jeg henne på telefonen og liker X -siden, hva tenkte du på? Hva tenkte du på? Og hun vil beskrive det for meg, og jeg tar notater og legger ut sidene.
Du har også jobbet med Zenescope på deres Alice in Wonderland -inspirerte serier. Hva fikk deg til å ville jobbe med dem?
JP forfattet den aktuelle [Return to Wonderland 2012 Annual]. Så vi jobbet sammen slik vi normalt ville gjort. Men det er en karakter vi tegnet som Zenescope nå har gjort til en karakter i serien [Violet Liddle, fra Zenescopes Wonderland og Wonderland Asylum -serie] med dette spesielle antrekket vi har designet, som jeg er veldig spent på! Gjør krav på berømmelse! [McTeigue trekker ut utskriften av det originale karakterdesignet] Og jeg legger alle 52 kortene i bakgrunnen fordi jeg er gal sånn. [Ler]
McTeigue's og Roth's karakterdesign for Zenescope's eventyrland.
Flott at du går inn på så mange detaljer. Det som virkelig fikk deg til å begynne med å bli kunstner?
Jeg tegnet alltid som barn. Som barn var det det jeg ville. Det var det jeg gjorde for moro skyld; det var der jeg hadde mine alene øyeblikk. Det var bare doodles, de typiske jentedoodles. Jeg tegnet mange bamser; Jeg tegnet mange øyne; Jeg tegnet mange prinsesser; og så begynte jeg å komme inn på fargesider for alle jentevennene mine. Jeg var ni år gammel og jentevennene mine ville være som “Jeg vil være en roseblomstprinsesse.” Så jeg ville gjøre dem til en roseblomstprinsesse, fe eller hva som helst, og det ville være deres egen personlige oppgave. Så jeg antar at jeg begynte å gjøre provisjoner da jeg var ni. Jeg har alltid gjort det når de trengte noe; Jeg har laget mange julekort og sånt. Så det var slik jeg begynte, og siden den gang har jeg alltid tegnet.
Tidligere nevnte du at du alltid har ønsket å bli tegneseriekunstner. Det som først fikk deg inn i tegneserieverdenen?
J. Scott Campbell. Jeg fikk tak i en Gen¹³ -tegneserie, og det var kjærlighet ved første blikk! Jeg elsker arbeidet hans så mye. Så ble jeg kjent med J. Scott Campbell Aspen Comics og Michael Turner, igjen über fan! Jeg dro til San Diego [Comic Con] og sto i J. Scott Campbells linje i noen få timer, så jeg har gjort tiden min. Bare å se arbeidet hans, måten det trekker deg inn i et fantasiland og måten det er farget på, det er så nydelig, og jeg vil bare leve i den verdenen. Hvis vi alle kunne bli gjenfødt som J. Scott Campbell -karakterer, hadde jeg blitt så glad. [Ler]
McTeigue på standen hennes i Artist Alley på New York Comic Con 2014
Du har en tendens til å tegne virkelig vakre, mektige kvinner. Hva førte deg i den retningen?
Det er sannsynligvis også fra barndommen da jeg alltid tegnet prinsesser og feer. Da jeg vokste opp og ble mer av en kvinne, tegnet jeg mer av den sexy siden av det i motsetning til tingene jeg gjorde som barn. Jeg elsker å tegne feer; Jeg elsker å tegne prinsesser, og jeg ville helt gå jentetruten også, så for meg er det veldig gøy å gjøre noen av dem. Jeg vil tegne flere mannlige karakterer fordi jeg for det meste er ny. Jeg har ikke tegnet veldig lenge, og selvtilliten min er ikke akkurat fantastisk, så det er en selvtillit ting mer enn noe annet. Jeg prøver å vokse inn i det, som her jobber jeg med en drage, så jeg prøver å presse meg rett inn i andre ting, men det tar tid. Folk vil komme opp til meg og være som om du bare tegner kvinner. Hvorfor tegner du bare kvinner? Det er ikke noe jeg med vilje gjør; Jeg antar at det er noe jeg fortsetter å vokse i. Jeg vokser i utgangspunktet som artist på scenen, noe som er vanskelig. Jeg er ikke erfaren, jeg har ikke gjort dette veldig lenge, men jeg skal begynne å tegne mannlige karakterer og lage noen mannlige utskrifter. Jeg er også en mor til tre barn, så jeg har ikke mye tid, så jeg lager utskrifter som er omslag eller provisjoner, hvorav de fleste er kvinner, så det er litt av det som førte til det hele.
Har du en favorittkarakter å tegne?
Harley Quinn … og Lady Death. Jeg mener, jeg elsker virkelig å tegne Lady Death, og jobbe for Brian [Pulido] har bare vært en opplevelse bedre enn noe annet. Han er en fantastisk redaktør, og han lar virkelig kunstneren gjøre det de er inspirert til å gjøre. Han gir meg retning, men han lar meg virkelig gå med ting som å tegne nye antrekk. Jeg skal bare finne på et nytt antrekk hvert par minutter, og han synes at det er greit. Ha det gøy. Skrape din personlige kløe. Å for å gå tilbake til Harley, jeg elsker å tegne Harley. Jeg blir bedt om å tegne Harley hele tiden; det er favoritten min. En av disse dagene håper jeg virkelig at jeg faktisk kan tegne et Harley -omslag, som bare ville være som himmelen.
Har du en favoritt Harley -drakt som du liker å jobbe med?
For å være ærlig, er min favoritt akkurat nå Revenge Harley. Det er fra [videospillet Batman] Arkham City, og det er i spillpakken [Harley Quinn’s Revenge]. Historien finner sted etter at Joker dør og Harley går i sorg. Hun er i samme Arkham City -antrekk, men alt er svart og rødt, men veldig mørkt og håret er svart. Og så har hun et slør! Jeg vil virkelig cosplaye det på et tidspunkt når jeg kommer i form. [Ler]
Harley Quinn av Dawn McTeigue
Apropos kostymer, det er mange mennesker som har cosplayet eller fått tatoveringer av karakterene og antrekkene du har designet. Hva synes du om å se arbeidet ditt andre steder?
Jeg elsker det. For meg hvis noen skal ta arbeidet jeg gjør og gjøre det til et kunstverk på kroppen deres, er det den største æren. Det er fantastisk; Jeg tenker nesten at jeg vil skape et sted på min Avvikende kunst hvor jeg kan sette mine høyoppløselige blyanter slik at folk faktisk kan laste dem ned for tatoveringsartisten, så det er lettere å begynne med linjearbeid fordi de kan sette inn skyggen selv. Så jeg vil gjerne gjøre det for å hjelpe, fordi jeg har fått folk til å skrive til meg og si: “Å, ville du ha noe imot om jeg gjorde Harley [til en tatovering]?” For meg er det den største æren.
Det er klart at du virkelig elsker tegneseriefigurene du jobber med. Hva vil du si er din favoritt tegneserie å lese?
Jeg har en akkurat nå som jeg leser at jeg virkelig liker å bli kalt Blacksad. Det er alle dyr og det er gjort av Darkhorse. Jeg liker virkelig den. Jeg liker også Batman -serien veldig godt. For nå er det sannsynligvis mine to favoritter. Og så, selvfølgelig, Danger Girl. Alltid fare jente. Jeg kjenner den boken så godt!
Hvis du kunne samarbeide med noen om noe komisk relatert, hvem ville det være og hva vil du samarbeide om?
Vel, jeg er veldig velsignet fordi de to artistene jeg ville gi som mitt svar, har jeg allerede samarbeidet med. Selvfølgelig vil jeg gjerne samarbeide med dem om flere, men J. Scott Campbell og EBAS [Eric Basaldua] er mine mentorer, mine favorittartister, og jeg har allerede klart å koble til cover med dem. Så for meg er det bare den største gaven de ville trekke med meg. Jeg er en nybegynner, helt en nybegynner, spesielt sammenlignet med dem, jeg er langt der nede, og for at de skal jobbe med meg er en stor ære.
McTeigue'kommende kunstbok, Womanly Wiles
Har du noen kommende prosjekter fansen din bør se etter?
Jeg jobber med min første kunstbok, Womanly Wiles! Det er på vei til å skrive ut akkurat nå. Det er en innbundet bok på 48 sider med en samling omslag og oppdrag som jeg har gjort de siste årene. Jeg er så spent! Jeg elsker virkelig tatoveringsstil med en blanding av viktoriansk gotisk manus, så da jeg bestilte denne tittelen fra det fantastiske Peter Steigerwald av Aspen Comics for å lage dette for meg, ba jeg ham om å “tenke tatovering”, og han laget meg denne vakre tittelen. Jeg er veldig spent på denne boken!
Finn ut mer om Dawn McTeigue og hennes kommende kunstbok Womanly Wiles on www.dawnmcteigue.com. Du kan også finne hennes høyoppløselige tegninger for tatoveringer her.