Scrape Artist Blake Neubert Galéria – wiresummit.org

Galéria és Interjú a Scrape Reveal művészről, Blake Neubertről.

A nagy művészet emlékeztethet arra, hogy témája többről szól, mint ami első pillantásra látszik. Számtalan textúra és réteg, valamint a rejtett színek végtelen különböző árnyalatai vannak, amelyek kombinálják a darab egészét. Bevonja a nézőt, és megkérdőjelezi a közös felfogásokat, megvilágítva a korábban meg nem fontolt perspektívákat.

A legjobb és legforgatóbb módon a nagy művészet bármit eléd tehet, normális állapotában hamis biztonságérzetet áraszthat, majd kihúzhatja alóla a szőnyeget.

Pontosan ez az Blake Neubert a művészetével foglalkozik (a fenti videó a tetoválóval való együttműködés Ishmael Johnson). Bár pályafutását viszonylag szabványos Western Americana festésével kezdte, a közelmúltban merész új utat nyitott furcsább és szürreálisabb művek felé. Instagram -oldalán és YouTube -csatornáján több videót is talál arról, ami gyorsan aláírási stílusgá válik: fest egy figurát, általában olyasmit, amire számítana nagynénje giccses takarékművészeti gyűjteményében, majd befejezze a darabot borotvapengével csúsztatja végig a festék felső rétegén, hogy felfedje alatta a rejtett perverzitást. A kész munka morbid kíváncsiság – egyszerűen csak bámulhat és csodálkozhat, hogy pontosan miért van Superman félelmetes véres szeme, vagy hogyan kapott a szőke szépség labdát a szájába. Utolértük Neubertet, hogy megtudjuk, pontosan mi vezeti az őrületet újszerű innovatív módszerei mögött. Indítsa el a diavetítést, és olvassa el interjúnkat.

Korábbi munkáiban úgy tűnt, hogy inkább az impresszionista/realista stílusokra koncentrál, hagyományos amerikai témákkal. Hogy őszinte legyek, mi történt? Az idegösszeroppanásra gondolsz ...? Nos, ez, és a művészet mindig is az volt a mechanizmusom, hogy beilleszkedjek a társadalomba. Vannak, akik a művészetet használják, hogy megszökjenek, elmeneküljenek és kívülállók legyenek. Számomra ez fordítva volt. Már egészen kicsi koromban más voltam, mint a többi gyerek. Voltak mentálhigiénés dolgaim, amikkel foglalkoztam, és láthattam a szakadékot a többi gyerek és magam között. Azonban gyorsan észrevettem, hogy az emberek hogyan vonzódnak felém, amikor rajzolok. Magabiztosságot adott, hogy az emberek elfogadhatnak engem. Szóval, Wyomingban felnőttem, nem voltam kitéve sok külső hatásnak. Alakuló éveimben, amikor nem volt internet, nagyon el voltam zárva a legtöbb kortárs kultúrától (a vicc az volt, hogy öt évvel lemaradtunk a világ többi részétől ... A valóság inkább 10 volt). Az egyetlen művészet, amit láttam, a nyugati művészet volt, tehát számomra ez volt az arany mérce, és a beilleszkedés és az elfogadás fontos volt számomra. Sok éven át tanultam a festés technikáját, mint a régi nyugati nagyok. Ahogy öregszem, egyre több olyan művészetet fogok látni, amely körülbelül ellentétes, mint amilyen lehet. Bár még mindig van egy maroknyi nyugati művészet, amit szeretek.Egy dokumentumfilmre gondolok, amelyet M.C. Escher és hogyan akart olyan lenni, mint az olasz tájfestő, és ennyi évet kudarcként töltött el. Amíg nem lett valódi önmagával, és nem jött rá, hogy ki ő, és nem az, aki lenni akar, nem lett az a művész, akit ismerünk. Bár továbbra is úgy érzem, hogy csapdába estem a két testemben a művészettel, a szakmai oldalam még mindig nagyon technikai portrékat készít, de a vad oldalam még mindig jól szórakozik. Néha furcsa érzés, hogy az embereknek tetszik az új stílus, amit csinálok. Számomra nagyon hiteles és nagyon személyes. Szóval nagyon olyan, mintha valaki szagolná a testem illatát, és tetszene neki. Kicsit meglepő és nyugtalanító. Viszont nagyon hálás vagyok, hogy az embereknek tetszik a munka és reagálnak rá. Csak meglepődöm. … De igen, az idegösszeomlás segített.Az Instagramod tele van a felfedéseidről készült videókkal, mind a festményekkel való kaparási technikád, mind a rajzokkal ellátott fénytábla révén. Meg tudnád magyarázni a darabok és azok felforgatásainak jelentését? Amikor fiatalabb voltam, azt hiszem, mindig azt hittem, hogy van egy történet - az igazság, vagy az „igazi verzió”. Ahogy öregszem, látom, hogyan vagyunk képesek megváltoztatni az igazságot, vagy illeszkedni az életmódunkhoz. Ez valami, amire mindig figyeltem. Nagyon sok vanMi derül ki, amikor „lehúzod a fátylat”? Az igazság ... talán az igazság ... talán csak egy második vagy harmadik történet. Miközben ezekkel dolgozom, megpróbálok két képet kombinálni, amelyek egy harmadik történetet hoznak létre. Könnyű lenne ezeket nagyon trükkös dolgokra fordítani, ezért megpróbálok benne tartani néhány narratívát. Nem fogod látni, hogy ciki festményeket készítek egy gyönyörű pillangóra kapart gubókról, vagy ilyesmi. Be kell illeszkednie a személyiségemhez és a humoromhoz, különben nem teszem meg.Hogyan fejlesztette ki ezeket a technikákat? Valójában 7 éves koromban tőlem származtak. A papír egyik oldalára ábrákat szoktam rajzolni; hátul pedig izomszövetet/csontokat rajzolnék, és a fényhez tartanám, hogy mindkét kép látható legyen. Nagyon tetszett a leleplezés és az, hogy milyen könnyű volt működni. Körülbelül egy hónapja ültem a stúdiómban, és visszajött az ötlet, így elkezdtem készíteni ezeket a gyors kis videókat.koponya lövés üvegHonnan jöttek a figurák szürreális, szinte erőszakos megjelenése? Könnyen zavar engem az élet sok vizuális dolga. Idővel nagyon érzékeny lettem a groteszk képekre, de ez majdnem megszállottsággá válik. Elárasztanak minket az elérhető riporterekről levágott fejjel, vagy nyúzott emberekről készült képek, vagy csak barbár kínzások képei. Valóban kísérti az agyamat. Nem festek ilyen képeket, hogy Miért ilyen nagy hangsúlyt fektetnek a fogakra és a szájra? Megszoktuk, hogy az emberek olyan részeket javítanak a funkcióikban, amelyek nem „társadalmilag elfogadhatók”. Tehát, ha valakinek nagyon szokatlan fogai vagy szemei ​​vannak, nagyon kényelmetlenül érzem magam, és nem igazán tudom, hogyan kell kölcsönhatásba lépni. Ezek az elemek annyira fontosak számunkra, beszélgető állatok, hogy élvezem a pszichológiát és a félelmet mögöttük. Ha jól csinálja, akkor nem kell nagyon módosítania, hogy a dolgok nagyon hátborzongatónak vagy kissé ijesztőnek tűnjenek.Mely médiumokban szeretsz a legjobban dolgozni? Festészeti éveim nagy részét olajjal töltöttem. Szeretem a fényét, amikor megszárad, és az általános minőséget, de nemrégiben beleszerettem az akrilba. Általában szükségszerűen gyorsan dolgozom, így illeszkedik az életmódomhoz, és megtanultam az olajhoz és az akvarellhez hasonló közeg kezelését. Szívesen kísérletezek különböző márkákkal. Szeretem néhány csúcskategóriás cuccot, de szeretem az igazán gagyi/gyenge minőségű festéket is. Mindegyikük ellátja saját funkcióját a munkámban. Nagyon korlátozott palettám van, és ismerem a színeket, amelyeket szeretek, ezért kísérletezek a márkákkal, hogy lássam, hogyan tudom manipulálni a színeket. Azt tapasztaltam, hogy a felület a legfontosabb elem. Szeretem a nagyon száraz felületeket. Segít igazán létrehozni a kívánt textúrákat.Mi a munkatárs halála? Mi a küldetés ott? Ez egy projekt, amelyet Benjamin Bjorklunddal közösen hoztunk létre, hogy olyan élményt teremtsünk, ahol a művészek egymás portréit festik, majd kicserélik. Lehetőséget ad a művészeknek, hogy együtt dolgozzanak és összegyűjtsék egymás munkáit, és ne az értékesítésre vagy a versenyre összpontosítsanak. A világ 12 legjobb művészéből 12 -et választottunk ki együttműködésre, és ez volt életem egyik legjobb élménye. A közösség és a család érzése elképesztő. Hamarosan elérkezik a 2. év, és egy újabb csodálatos év lesz.Vannak más kulturális témák/trópusok, amelyeket viszket, hogy stílusával ábrázolja? Mindig azt tapasztaltam, hogy a sport és a művészet ötvözése az egyik legfurcsább esztétikai kombináció számomra. Ez egy olyan dolog, amit folyamatosan szeretnék felfedezni. Olyan különböző világokban élnek a rajongóikkal, ezért szeretném kitalálni, hogyan fedezhetem fel jobban ezt a párosítást. Nem rajongó művészetet alkotni, hanem kultúránk rituáléit és szimbólumait kombinálni ezeken a professzionális sportokon keresztül, amelyeket hazaszeretetként vagy vallásként kezelünk. Tekintse meg Blake Neubert további munkáit alább és a félelmetes Instagramján, és nézze meg az Artist Decoded című interjúját.Elérhető az INKEDSHOP.COM webhelyen: NőkTintás üzlet kuponkód

Korábbi munkáiban úgy tűnt, hogy inkább az impresszionista/realista stílusokra koncentrál, hagyományos amerikai témákkal. Hogy őszinte legyek, mi történt?

Az idegösszeroppanásra gondolsz …? Nos, ez, és a művészet mindig is az volt a mechanizmusom, hogy beilleszkedjek a társadalomba. Vannak, akik a művészetet használják, hogy megszökjenek, elmeneküljenek és kívülállók legyenek. Számomra ez fordítva volt. Már egészen kicsi koromban más voltam, mint a többi gyerek. Voltak mentálhigiénés dolgaim, amikkel foglalkoztam, és láthattam a szakadékot a többi gyerek és magam között. Azonban gyorsan észrevettem, hogy az emberek hogyan vonzódnak felém, amikor rajzolok. Magabiztosságot adott, hogy az emberek elfogadhatnak engem. Szóval, Wyomingban felnőttem, nem voltam kitéve sok külső hatásnak. Alakuló éveimben, amikor nem volt internet, nagyon el voltam zárva a legtöbb kortárs kultúrától (a vicc az volt, hogy öt évvel lemaradtunk a világ többi részétől … A valóság inkább 10 volt). Az egyetlen művészet, amit láttam, a nyugati művészet volt, tehát számomra ez volt az arany mérce, és a beilleszkedés és az elfogadás fontos volt számomra. Sok éven át tanultam a festés technikáját, mint a régi nyugati nagyok. Ahogy öregszem, egyre több olyan művészetet fogok látni, amely körülbelül az ellenkezője, mint amilyen lehet. Bár még mindig van egy maroknyi nyugati művészet, amit szeretek.