I disse dager er det flere tatoveringsstiler rundt om i verden enn en liste riktig kan kvantifisere. Men av hensyn til publikummet vårt, vi've kuraterte de 20 mest ettertraktede stilene i en visuell guide. Ta en titt på listen vår og lær en eller to ting om dine favoritt tatoveringer.
Portretter
I løpet av de siste årene har portretter blitt en stift av stevner, butikker og Instagram -feeds. Et portrett er en kopi av et fotografi, enten det er en kjendis eller et familiemedlem. Nøkkelen til en god portretttatovering, utover det grunnleggende, er en uhyggelig likhet med fotografiet's kopiert fra. Du bør ikke bare kunne gjenkjenne personen i tatoveringen, men se en ekstrem likhet med fotografiet som brukes som referanse. Noen av de mest fremtredende portrettkunstnerne som jobber i dag er Steve Butcher, Nikko Hurtado, og Evan Olin.
Pin-Up
Pin-up tatoveringer er en stift i bransjen og er oftest skapt av tradisjonelle, nytradisjonelle, nye skoler og realisme-artister. For at en tatovering skal bli ansett som pin-up, må den være en fyldig person. Dette betyr at kunstneren må forstå proporsjonene til en mann eller kvinne, med tanke på detaljer i ansikt og hender. Pin-up tatoveringer er vanskeligere enn de ser ut fordi de're ment å være vakker og det'er lett å rote et ansikt som'er på størrelse med et frimerke.
Ny skole
Ny skole, som utviklet seg fra 1980- og 1990 -tallet, er en av de mest fremtredende stilene vi har sett i dag. Anerkjent for sine lyse farger, skrøpelige tegn og forvrengte proporsjoner; en ny skoletatovering skal se ut til å hoppe av huden og blande seg inn i en animert tegneserie. Noen av våre favorittskolekunstnere er Timmy B., Kelly Doty, og Joe Capobianco.
Nytradisjonell
Neo-tradisjonell, kjærlighetsbarnet til American Traditional og art nouveau-bevegelsen, kombinerer skuddsikre linjer med elegante damehoder, dyr og blomster for å skape hodedreiende design. Det er mange unike varianter av neo-tradisjonelle, som spenner fra veldig maskulin til ekstremt feminin. Noen av de beste neo-tradisjonelle artistene som jobber i dag inkluderer Emily Rose Murray, Matt Curzon, og Daniels Bauti.
Amerikansk tradisjonell
Kanskje den mest gjenkjennelige stilen på vår liste, American Traditional har stått tidstesten gjennom alle trendene og stilene. Stilen ble til gjennom pioner Norman 'Sjømann Jerry' Collins, og trekker innflytelse fra teknikkene sett av japanske mestere. I dag fortsetter den å dominere bransjen, og fremfor hver annen stil på vår liste vil den seire uansett hvilken retning tatovering tar oss. Noen av de mest gjenkjennelige amerikanske tradisjonelle artistene er Myke Chambers, Bert Krak, og Oliver Peck.
Fin linje
Etter å ha kommet ut av Los Angeles og til slutt spredt seg til byer rundt om i verden, er tatoveringer med fine linjer en av de mest etterspurte stilene i dag. Disse brikkene er laget med en enkelt nål (eller minst 3 eller 5) og viser ofte bilder av stilen's vestkystens røtter-jomfru Maria, payasas, bønnende hender, etc. Noen av våre favoritt finlinjemestere er Store Steve, Carlos Macias, og Dr. Woo.
Micro
Enten du elsker dem eller hater dem, kan du ikke nekte hvilken innvirkning denne stilen har på bransjen i dag. Delvis takket være kjendiskampanjen, står kundene i kø i flokk for små tatoveringer med detaljer i stor tid. Nøkkelen til en mikrotatovering er i nålen, som i mange tilfeller er en singel, som brukes til å pakke detaljer i små lerreter. Noen av våre favoritt mikro tatoverere inkluderer Mr. K, Eva Krbdk, og Drage.
Japansk
Japansk er kanskje den eldste og mest kjente stilen på denne listen, siden den har blitt overlevert av mestere som heter Horis i hundrevis av år. I dag har japansk tatovering spredt seg over hele Vesten og er høyt respektert i hele bransjen. Tradisjonell japansk tatovering utføres for hånd og kalles Tebori. Imidlertid bruker mange artister i dag moderne maskiner, som ble introdusert for Japan av Ed Hardy for flere tiår siden. I dag er noen av de mest gjenkjennelige japanske artistene Horiyoshi III, Jess Yen, og Mike Rubendall.
Blandet stil
I løpet av de siste årene har det dukket opp en ny tatoveringsstil som kombinerer flere sjangere sammenhengende. Tatoveringer i blandet stil kan lages på en rekke måter, enten det er realisme med en tradisjonell, ny skole med portretter eller alt det ovennevnte. Nøkkelen til å bli en stor artist i blandet stil er å ha muligheten til å utføre flere sjangre av tatoveringer og flette feil motstridende konsepter til et enkelt stykke. Blandede artister som kontinuerlig løfter baren Yogi Barrett, Dave Paulo, Daria Pirojenko, og Chris Rigoni.
Fargerealisme
Fargerealisme-artister streber etter å lage mest mulig livlignende design. Mange ganger er de i form av et portrett, men realisme -tatoveringer kan også være av landskap, livløse objekter, dyr eller en collage av referansebilder som brukes til å lage et 100 prosent originalt stykke. Fargerealisme er imidlertid en av de vanskeligere stilene å utføre's blitt en av de mest etterspurte forespørslene fra klienter rundt om i verden. Noen av de mest ettertraktede artistene i fargerealisme er Nikko Hurtado, Phil Garcia, og Dmitriy Samohin.
Svart-og-grå realisme
Selv om mange tror farge og svart-grå realisme er nært beslektet, kan ikke bruken av disse stilene't være mer annerledes. Svart-grått krever en dyp forståelse av forholdet mellom svart blekk og vann, ettersom de fleste kunstnere avstår fra å bruke grå pigmenter i sine design. Kontrast er avgjørende for en svart-grå tatovering, og tar et design fra å se gjørmete ut til storslått. Noen av de beste svart-grå kunstnerne rundt inkluderer Carlos Torres, Ralf Nonnweiler, og Victor Portugal.
Surrealisme
Surrealisme tar inspirasjon fra kunstbevegelsen med samme navn, og lar kunstnere dra fordel av fantasien og lage flerdimensjonale design. Surrealisme som stil er ganske åpen for tolkning, men noen vil si det'er sammenstillingen mellom virkelighet og fiksjon. Noen av våre favoritt surrealismeartister i bransjen er Sam Barber, Arlo DiCristina, og Chris Showstoppr.
Bokstaver
Don't undervurder denne stilen, fordi bokstaver er en av de dårligste stilene på blokken. Det er mange forskjellige måter å gjøre en manuell tatovering på, fra enkle fonter som kan leses en kilometer unna, til utsmykkede stiler som tar et sekund å sette sammen. Noen av våre favoritt bokstavartister i bransjen inkluderer Stor måling, Store sover, og BJ Betts.
Geometrisk
Geometrisk tatovering bruker kroppen som et lerret på en måte, i motsetning til nesten hvilken som helst annen stil. Geometric bruker kroppens organiske kurver til å lage design som i ett ord flyter. Mange geometriske tatoveringer består av dotwork, men noen inneholder mettet svart eller linework som brukes til å lage utsmykkede mønstre. Geometriske tatoverere vi synes våre lesere bør holde øye med inkluderer Corey Divine, Cory Ferguson, og Chaim Machlev.
Dekorativ
Dekorative tatoveringer henter inspirasjon fra kostymesmykker og gir brukeren et snev av femininitet's kropp. Dekorative tatoveringer inkluderer ofte filagree, i tillegg til juveler og perler. De kan tolkes i både farger og svart-grå, med skyggelegging som brukes til å hjelpe hovedelementene i designene til å sprette av huden. Noen av våre favoritt prydkunstnere inkluderer Svart kiste, Ryan Ashley Malarkey, og Jenna Kerr.
Tegnefilm
Akkurat som en portretttatovering tar sikte på å kopiere et fotografi, kopierer disse tatoveringene populære animerte tegneserier. Fra Disney til Nickelodeon til anime, disse tatoveringene gir liv til en klient's favorittkarakter. Noen av våre favoritt tegneseriekunstnere inkluderer Michela Bottin, Courtney Raimondi, og Kimberly Wall.
Abstrakt
Den som sier at en tatovering må ligne på noe som tydelig ikke har det't tok deg tid til å beundre noen av de flotte abstrakte tatoveringene. Abstrakte tatoveringer don't representerer fysiske objekter, men bruk slag, splatter og linework for å lage intrikate design. Disse tatoveringene er ofte frihåndet på klienten og lar kunstneren raskt dekke et stort mellomrom på kort tid. Noen av våre favoritt abstrakte artister inkluderer Supreme Drone, Richard Blackstar, og Georgia Gray.
Illustrerende
Som mange av stilene, vi'har sett i dag, låner illustrerende elementer fra kunstverdenen. Illustrative tatoveringer er laget for å matche applikasjonsteknikkene til malere og illustratører, for eksempel klekking, impasto og konturering. Noen av de beste illustrerende kunstnerne er Stefano Alcantera, Sara Rosa, og Ponni Reinhardt.
Stamme
I likhet med japansk har tribal blitt utviklet i århundrer i polynesiske og stillehavssamfunn. De ga oss til og med ordet tatovering, som stammer fra Samoan Tatau. Tradisjonelle stammetatoveringer blir gitt som en rett til passasje i sammensveisede lokalsamfunn, men vi så en spredning av neo-stammedesign gjennom 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. I dag er det mange kunstnere som ønsker å bringe tilbake den neo-stammelige trenden, så vel som de som ønsker å bevare kulturen til tradisjonell stammetatovering. Noen av de mest fremtredende stamme- og nystammekunstnerne som jobber i dag er Coen Mitchell, Javier Acero, og Jean Michel Manutea.
Blackwork
Sist, men absolutt ikke minst, har vi blackwork. Blackwork -tatoveringer er avhengige av mettet svart og negativt rom for å lage dristige og grafiske design med høy kontrast. Disse tatoveringene kan tolkes på en rekke måter, men de har en ledende regel – det må være rikelig med svart! Noen av de beste blackwork -artistene er Koldo Novella, Det svarte dramaet, og Gena Derk.
Hva synes du om vår tatoveringsstilguide? Glemte vi å inkludere favorittstilen din på listen vår? Gi oss beskjed om tankene dine om denne historien i kommentarfeltet.