80- og 90 -tallet var en episk tid for å være barn. Ikke bare unngikk du dramaene om å være tenåring med sosiale medier, du hadde mange fantastiske TV -programmer og filmer å glede deg over. Tatovør Jon Leighton tilskriver dette absolutt til å fyre opp lidenskapen hans som kunstner, og han fortsetter å referere de gode dagene med hyllest til “The Simpsons”, “Teenage Mutant Ninja Turtles” og “Ghostbusters.” Vi møtte Jon praktisk talt (det er tross alt fortsatt en pandemi) for å lære mer om favoritttonene hans, hvordan han oppnår ultra-neonfarger og hans dummeste tatovering noensinne.
Da du var barn, viste hvilke tegneserier den største kunstneriske innvirkningen på deg?
Definitivt tegneserier fra 90 -tallet. Serier som “Spider-Man”, “X-Men” og “Teenage Mutant Ninja Turtles” har alle gjort stort inntrykk på min tatoveringsstil. Selv om jeg måtte velge en, ville det være “The Simpsons.” Noen av mine tidligste minner fra barndommen er å tegne mashups av Bart Simpson og X-Men, fargelegge tegningene med highlighters på bussen til skolen og gi dem til andre barn å sette i permer.
Hvem er noen av dine favoritt tegneseriefigurer å tatovere og hvorfor?
Min personlige favoritt -tegneserie er “The Simpsons”, fordi det er så mange episoder du kan hente inspirasjon fra. Det er alltid morsomt å se alle de forskjellige episodene kundene dine er knyttet til. Jeg elsker å nørde med mine klienter om gamle filmer og tegneserier. Jeg elsker også “Adventure Time”, “Invader Zim” og slutten av 90-/2000 -tallet Disney -filmer.
Hvis du bare kunne tatovere tegn fra en film eller et show for resten av karrieren, hva ville det være og hvorfor?
Det er tøft, men jeg vil si Star Wars på grunn av mangfoldet blant alle de fantastiske karakterene og den uendelige muligheten for design.
Hvem er noen av de vanskeligste tegnene å tatovere?
Noen av de vanskeligste karakterene for meg er fra anime, bare fordi jeg ikke vokste opp med å se mye anime. Jeg klarer ikke å legge all min fandom -lidenskap i designet som jeg vanligvis gjør. Men med litt hjelp fra venner har jeg prøvd å endre det. Jeg har virkelig begynt på Studio Ghibli i det siste, og jeg har en lang liste jeg må komme igjennom.
Hvem kan du tatovere med lukkede øyne?
Jeg kunne tatovere hvem som helst fra “The Simpsons” rett ut av hodet mitt.
Hva er noen av de rareste eller dummeste tatoveringene du har gjort?
De dummeste tatoveringene jeg noen gang har gjort må gå til fetteren min og hennes beste venn. En dag får jeg en tekst fra dem, og de vil ha bestevennstatoveringer. Så selvfølgelig spør jeg: “Hva vil dere to få?” og jeg får dette bildet av det som ser ut til å være en pinne av en avokado som holder en osteburger, tegnet på et serviett. Min reaksjon var “Hva i helvete er det ?!” og jeg begynte bare å le. Jeg tegnet min versjon for en tegneserie avokado med et siklende ansikt og tenkte på en osteburger. Fortsatt en av mine favoritter jeg har gjort den dag i dag, det får meg til å le hver gang jeg ser det.
Hvordan får du tatoveringene dine til å se så levende og lyse ut?
Jeg har alltid vært naturlig tiltrukket av lyse, neonfarger, du kan skylde på det når du vokste opp som barn på 80- og 90 -tallet. Jeg'har alltid ønsket å kunne etterligne det i kunstverket mitt. Det har vært mye prøving og feiling i å prøve å finne hvilke fargekombinasjoner som fungerer godt sammen konsekvent med forskjellige hudtyper. Å sørge for at tatoveringen leger godt er også utrolig viktig for meg. Det handler mye om balanse, kontrastfarger, dybde og den generelle designestetikken. Jeg liker å se hvor langt jeg kan ta emnet, men lar deg likevel umiddelbart gjenkjenne hvilke karakterer du ser på. Jeg tror bruk av svarte og dempede toner er like viktig for mitt design som de lyse fargene, fordi de lyse fargene ikke ville dukke opp uten dem.
Hvis du kunne lage en blekkfarge som ikke eksisterer ennå, men du skulle ønske den gjorde det, hva ville det vært??
Mesteparten av min karriere har jeg brukt Fusion -blekk, og heldigvis har de en veldig variert palett, der jeg ikke trenger å blande mange farger for å oppnå det utseendet jeg vil ha. Jeg har noen blandinger jeg bruker regelmessig, blodorange med noen dråper mørk magenta – dette gir en vakker, fløyelsaktig fruktstempelfarge som er en flott undertone i solnedganger. Men hvis jeg noen gang hadde et fargesett, ville det være oppkalt etter 80- og 90 -tallets popkulturnostalgi, og det ville definitivt se ut som 80 -tallet eksploderte over det hele.