Den brasilianske tatoveringen Frederico Rabelo har tatt det gamle ordtaket “Fet vil holde” rett til hjertet, arbeidet hans kommer ikke til å rokke seg. Rabelo har kuratert en dedikert klientellbase som er fortryllet av hans illustrerende tiltrekning og modige anvendelse av metning. Utover hans evne til faglig å sette nål på huden, trekkes folk til Rabelos arbeid for de komplekse følelsene brikkene hans fremkaller og den unike harmonien hver tatovering har med den enkelte bruker.
Hvordan utviklet du stilen din og hvilke artister var din primære inspirasjon?
Jeg gjør n't virkelig tro på en idé om stil, spesielt i en tatovering der teknikker og figurasjoner ofte forveksles med stil. For meg er tatoveringer en kunstnerisk plattform, og måten å utvikle seg på som kunstner er å først utvikle seg som et vesen. Sannheten min – nemlig min tro, inspirasjon, tilbøyeligheter og dyder – er alltid i konstant utvikling. Og fra denne komplekse sammenfiltringen av ting kommer visjonen jeg har om meg selv og om det gode jeg kan bringe til denne verden i hver tatovering jeg lager. Det siste bildet av hvert prosjekt starter der. Jo tydeligere kommunikasjon kunstneren har med sin sannhet og evne til å uttrykke den, jo mer er det en bekreftelse på stil.
Som tatovør ble jeg dypt inspirert av verkene til Alexander Grim og Guy Le Tatooer. Også arbeidet til den brasilianske fotografen Sebastião Salgado; forfatterskapet og bøkene til John Berger, Wassily Kandinsky og Allan Kardek; og arbeidet til den jugoslaviske maleren Vladimir Velickovic, som nylig er død.
Hvilken rolle spiller metning for å lage en svart arbeidstatovering??
Det er et øyeblikk eller et element som får tatoveringen til å skje når den er vellykket. Denne hendelsen er noen ganger stor og overskrider forklaringene våre – nesten alltid åpenbare, og der har vi noe helt spesielt. I andre tider, oftere, har vi vellykkede prosjekter der vi kan identifisere hvor vi fikk riktig og fikk tatoveringen til å skje. I det meste av arbeidet mitt skjer disse øyeblikkene med plasseringen og ved bruk av den svarte. Svart er en veldig dynamisk farge, som har vært gjennom mange betydninger og ikke engang har blitt betraktet som en farge. Jeg studerer sortens historie, og det første registret skjer allerede før verdens ankomst, hvor alt i begynnelsen av begynnelsen var “mørkt over avgrunnens ansikt”. Svart kommer deretter som den opprinnelige fargen, men også som dødelig og tomrom. Fra 1300 -tallet begynte svart å bli en elegant og vanlig farge. I dag har svart blitt grunnleggende og nøytralt i henhold til bruken i global kultur. For meg er svart rolig, men også kraftig. Den'er ikke mørkt eller lys. Det er tett, alvorlig og dynamisk. Fremfor alt dynamisk, som vann. Vann kan gro og være fredelig, eller det kan ødelegge alt. Svart er som vann.
Hva er din prosess for å lage en tatovering fra start til slutt?
Prosessen varierer mye. Generelt tenker jeg først på kroppen og deretter på prosjektet's figurasjon. Jeg lar generelt kroppen lede en stor del av det's kommer. Jeg bruker veldig enkle linjer og mellomrom som den tilbyr meg, finner den største mulige diagonalen, noen flyt-/anti-flytlinjer og mulige uthevingsområder, men bare etter det's ferdig begynner jeg å tenke på kunsten. For figurasjonen avhenger det av hvor mye forbindelse og repertoar jeg har over det jeg'jeg skal skildre. Den'Det er viktig for meg å tro at ting har en sjel, og å tegne eller tatovere dem er en sjanse til å gjøre denne energien synlig. For det starter jeg med å lage flere utkast til den minste mulige delen av objektet. For eksempel hvis jeg'Jeg skal tegne en fugl, jeg begynner å studere klørne, deretter føttene, deretter fjærene og senere all fjærdrakt, og har dermed hele fuglen og mulighetene jeg ser i den. På denne måten blir jeg fri og har den figurasjonen underordnet mine interesser. Den'Det er også viktig å ta hensyn til at kroppen etablerer kulturelle, antropologiske og sosiale relasjoner, i sine forskjellige deler og kjønn. Forhold som gjør at for eksempel den samme tegningen har forskjellige effekter hvis de tatoveres over en kvinne'bryst eller mann's arm. Det er grunnleggende å plassere oss foran disse forholdene, fordi det er å ha samvittighet og påleggelse over alle disse tingene at vi får sjansen til å blande oss inn i dem og skape “virkeligheten” – verdiene, troen, systemene og organisasjonene der vi setter oss inn for å utvikle oss og leve.