Med over en halv million følgere er Valentina Riabova en av de mest ettertraktede artistene i Tyskland. Men hvis du spurte henne, ville hun fortelle deg at hun ikke er drevet av målet om å bli verdensberømt eller tjene så mye penger som mulig. I stedet blir denne fargerealisme -kunstneren kontinuerlig inspirert til å perfeksjonere talentene sine som tatovering ved å bruke treningen hun utviklet som en fin kunstner. Vi satte oss ned for å lære denne kunstnerens stadig utviklende perspektiv på å utvikle en signaturstil, tatovere et selvportrett og hvor hun finner inspirasjon til sine ettertraktede skrekkdesigner.
Når bestemte du deg for å satse på en tatoveringskarriere og hvilke artister som var innflytelsesrike i din beslutning om å bli kunstner?
For å være ærlig, var jeg ikke alltid interessert i tatoveringskultur, og da jeg begynte hadde jeg bare et par tatoveringer. Men jeg har alltid tegnet, malt og studert kunst. En dag mot slutten av 2012 innså jeg at tatoveringer var en slags kunst, men veldig få bygde noe kunstnerisk. De var for det meste kopier av bilder. Jeg tenkte for meg selv at det var mulig å få min kunst til å se bra ut på huden fordi du kan bygge bildet på hvilket som helst lerret. Jeg kan ikke si at jeg ble inspirert til å begynne å tatovere av noen i bransjen, fordi jeg knapt kjente noen i det første året av mine tatoveringsforsøk. Men jeg ble inspirert av mine malerlærere og tidligere klassiske kunstnere.
Hvordan vil du beskrive signaturstilen din og hvordan har du utviklet deg over tid?
For det meste er min stil fargerealisme og min tilnærming til tatovering er basert på forskjellige erfaringer jeg har hatt fra malerskolen.
Hvordan blir noen en verdenskjent fargerealisme-artist?
Jeg tror det å bli verdenskjent ikke burde være målet for en tatovør. Jeg har det på samme måte med penger, og jo mer du er fokusert på det, jo mer sannsynlig vil du ikke gjøre mye av det. Men jo mer en kunstner gir til andre mennesker, jo mer får de tilbake. Det handler om din indre energi, din lidenskap for jobben din, dine prioriteringer og ditt ønske om å jobbe.
Tidligere har du tatovert ditt eget portrett på klienter. Hvordan er den opplevelsen?
Det føles fint, selvfølgelig. Du kjenner også ditt eget ansikt best, ikke sant? Så på den måten er det enda enklere.
Hvor finner du inspirasjon til skrekk -tatoveringene dine og hva er din favoritt skrekkfilm?
Det er rart, men jeg ser egentlig ikke filmer. Selv om jeg liker “The Poughkeepsie Tapes.” Men til slutt er den filmen mer psykologisk enn ekte skrekk. Inspirasjonen min kommer stort sett innenfra, sannsynligvis ikke-frigjort aggresjon som mer eller mindre alle har.
Utover tatovering, hvilke andre kunstmedier jobber du med?
Jeg liker å jobbe i et par forskjellige medier, for eksempel maleri, skulptur, modellering, stangdans og japansk Shibari. Jeg liker veldig godt å spille trommer, men lyktes dessverre ikke med musikk. Imidlertid kan jeg komme tilbake til det en dag.
Hvordan hjelper dine ferdigheter som maler deg som tatovør?
Maling og tatovering har en direkte forbindelse. Maling er en grunnleggende undervisningsmetode for tatoveringsartister og gjør den tekniske siden av tatovering lettere å lære.
Hva er din favorittby du har reist til for å tatovere?
Jeg likte Roma veldig godt. Wien og Paris var også veldig hyggelige. Men jeg føler mer en forbindelse med naturen, enn byene. Landskapet i Sverige og Sveits er fantastisk.
Følg Valentina Riabova på Instagram @val_tatboo