Italiensk kunstner, Vincent Zattera, er en ny tatovering på skolen Diamant tatovering Castelfranco Veneto. Zattera ble født i Valdagno og føler at han nærmet seg tatoveringsverdenen “sent” ved å komme inn i blekkverdenen da hun var 28 år gammel. Imidlertid beskriver han det som “kjærlighet med en gang.”
Zattera sier, “For meg er en tatovering et maleri som forteller brukeren's erfaring, et kunstnerisk element i dyp uttrykk. Dette konseptet førte til at jeg begynte på min reise i tatoveringsverdenen. “
Etter å ha jobbet som lærling i årevis og observert “de mest ekspert tatovørene for å få teknikkens hemmeligheter”, åpnet Zattera sitt eget studio for 7 år siden. “Noen år senere bestemte jeg meg for å gjøre ting stort ved å lage et team med forskjellige tatovører, fordi jeg ønsket å utvide tilbudet til studioet til så mange stiler som mulig for å oppfylle alle ønsker og behov hos kunder,” sa han sa.
Zattera legger til: “Å kunne sammenligne med kolleger har gitt oss muligheten til å vokse sammen fra et kunstnerisk, teknisk og menneskelig synspunkt. En verdi som jeg personlig mener er viktig og uvurderlig. ”
Vincent Zattera snakker med INKED om å nærme seg tatoveringsverdenen “sent”, hans halvfargede/halv grafiske, nye skole tatoveringsstil og måten han ser kunst på de små tingene i livet.
Hvordan ble du tatovering?
Det som førte meg til tatoveringsverdenen var visjonen om å hoppe fra et vanlig lerret, det jeg vanligvis brukte i malerier, til kroppen, som er mer dynamisk i hvert enkelt aspekt.
Var du bekymret for å nærme deg tatoveringsverdenen “sent” i en alder av 28 år?
Omtrent i alderen jeg begynte å tatovere, var jeg ikke bekymret for det, siden jeg var 28, men det var spenning! Det hele skjedde på den mest naturlige måten, og gikk gjennom alle trinnene som trengs for å være klar for denne typen kunst.
Var du alltid en tatoverer på en ny skole, eller har stilen din utviklet seg over tid?
I begynnelsen, som mange av oss, begynte jeg å gjøre mer enn en enkelt stil. Mine avguder på den tiden var Paul Booth og Luorcifer. Etter det fant jeg det som kom veldig naturlig for meg, og det representerte meg perfekt.
Veien som førte meg til å gjøre halvfargede/halvt grafiske kunstverk har vært veldig spontan. I begynnelsen av karrieren pleide jeg å lage grafiske stykker. Jeg syntes de var veldig attraktive for meg, og etter noen år fant jeg min personlige måte å blande disse to stilene sammen. Jeg liker virkelig måten de står ved siden av hverandre; de er så forskjellige, blandingen deres er merkelig, men så jevn og direkte på samme tid. Jeg har det veldig gøy å gjøre dette!
Hva er ditt favorittemne for tatovering?
Jeg har egentlig ikke noe favorittfag, jeg liker å gjøre det og det, men jeg tror jeg uttrykker mitt beste på ny skole når jeg må tatovere mat. Det gir meg sjansen til å leke med sine mange skygger og farger, og det kan tilby et stort utvalg, og det kan være veldig detaljert. I tillegg er jeg en god spiser selv *ler *
Hva inspirerer deg?
Jeg henter inspirasjon fra alt jeg har rundt meg. Fra graffiti, fra landskapet og så videre … Jeg tar alle innspill og legger det i en skuff et sted i tankene mine, og jeg tar det tilbake akkurat når jeg trenger det for å uttrykke det best.
Hva skjer videre for deg og hvordan kan leserne våre få en avtale med deg?
Jeg er opptatt med mange forskjellige tatoveringskonvensjoner og gjestesteder i noen få butikker for øyeblikket, og jeg begynner faktisk å organisere en opplevelse i USA.
For å komme i kontakt med meg, send meg en e -post på: [email protected]