בריאן ארי

הסיפור הזה מתחיל בסקייטבורד. לא כל סקייטבורד, סקייטבורד מאוד ספציפי. אף אחד לא ידע את זה אז, אבל כשהוריו של בריאן ארי קנו לבנם בן החמש את הסקייטבורד הזה, הם הניחו את הבסיס לכל חייו.

“פאוול פרלטה, מייק מקגיל, גולגולת וסנייק, זה לעזאזל עשה את זה בשבילי”, אומר ארי. “זה היה זה. הדבר הזה ריגש אותי. אני לא יודע מה זה היה, אבל נחשים וגולגולות, הלוח הזה של מייק מקגיל, זה פשוט הציף אותי. זה היה הרגע. “

הנחש המטפורי עטף את המוח הצעיר של ארי והוא מעולם לא עזב. כילד שגילה את אהבתו ליצירת אמנות, ארי היה בסופו של דבר מצייר את הנחש והגולגולת מאות פעמים. לאחר מכן, כמנהל ארט של אלמנט סקייטבורדס, עיצב ארי ארי סיפון שמחווה את הלוח האייקוני. לאחר כל כך הרבה שעות בציור ריפים שונים על העיצוב, בסופו של דבר ארי לקח את המוטיב מקועקע עליו.

העיצוב על הלוח לא היה הדבר היחיד שהדהד את ארי, שכן הוא גם התאהב בספורט. הוא חלם להפוך בסופו של דבר למקצוען. אבל כמו 99 אחוז מהילדים עם שאיפות להיות ספורטאי מקצוען, ארי הבין שהוא לא מספיק טוב. “רציתי להיות חלק מסקייטבורד בכל דרך שאפשר”, הוא מסביר. “אבל אם אתה עושה גרפיקת לוח למקצוענים, אז אתה פוגש את המקצוענים. אתה מתחיל לעבוד עם המקצוענים. אתה מקבל את כל מה שאי פעם רצית.

“מבחינתי, החלק הגדול ביותר בסקייטבורד הוא הלוח עצמו”, ממשיך ארי. “זה מגניב שכולם יראו את הגרפיקה הזו מתחת ללוח.”

חיי הגרפיקה של סקייטבורד קצרים לשמצה. לא רק הלוחות נשברים בדרך כלל, אלא שהגרפיקה נשרטת ומתערערת כל הזמן. אלא אם כן הוא תלוי על קיר, לוח נקי הוא לעולם לא מה שאתה רוצה לראות. “זו אמנות חד פעמית”, אומר ארי. “אתה יודע שזה יקרה, אבל אתה עושה את זה ברצון בכל מקרה.”

לאורך הקריירה שלו, ארי הונחה על ידי התשוקות שלו. הקלישאה הישנה היא אולי “עשה מה שאתה אוהב ולעולם לא תעבוד יום בחייך”, אבל זה לא נכון במקרה שלו. לעשות מה שהוא אוהב זה בדיוק המניע של ארי לעבוד כל הזמן. התשוקה שלו לסקייטבורד הובילה אותו להיכנס לראיון באלמנט עם יותר מ -20 יצירות אמנות שכבר נוצרו – בעצם הכניס את העבודה הרבה לפני שמישהו ציפה ממנו.

צילום: בריאן ארי

כעת, התשוקה של ארי לסניקרס הובילה אותו להשיק סטודיו Moondust. ארי עובד יחד עם אשתו לינדזי כדי ליצור קופסאות נעלי ספורט בהתאמה אישית לראשי נעלי ספורט רציניות. כאשר אספן זורק ארבע דמויות לזוג צ’אנקי דאנקי, הן לא מסתפקות בהחזקתן בקופסת נייקי הקרטון וזורקות אותן על המדף..

“מה שבאמת באמת מסתכם הוא שהקופסה היא הדבר הראשון שאתה רואה”, מסביר ארי. “אתה יודע שיש בו משהו מעניין, אתה יודע שיש משהו מגניב, אבל תמיד יש מסתורין בקופסה. עבור האספן, זה מאפשר לך לשים את הנעל המוגבלת שלך על כף. בעולם של משווק, אם אוכל לקבל קופסת נושא לנעליי, זה מוסיף ערך נוסף של 500 $ ל -1,000 $ “.   

ארי עשה לעצמו את הקופסה הראשונה, הציג אותה באינסטגרם, ותוך זמן קצר הכל התפוצץ. אספנים החלו להכות אותו בקופסאות משלהם והמותגים הגיעו לשיתוף פעולה.

מעניין להרהר בשני המדיומים השונים מאוד שארי השתמשה באמנותו – האחד נועד להשמדה, השני נועד לא רק להישמר אלא לשמר את האמנות שהוא מחזיק בתוכו. ואז, כמובן, יש את האמנות הקבועה על עורו.

“זה כל כך מטורף”, אומר ארי בצחוק. “חלק אחד ממני מאוהב לגמרי בקביעות הזאת של קעקועים כאלה. והחלק השני בי הוא כאילו, טוב, אני מכין סקייטבורד, הם פשוט יישברו “.

לא כל הסקייטבורדים הולכים להישבר. לוח הפאוול פרלטה מייק מקגיל וסנייק שהשיק את כל התשוקה של ארי, יחזיק מעמד כשהוא תחוב בבטחה בארון שלו..