65+ példa akvarell tetoválásra

A tetoválás tervezésében gyakran hasonló hagyományos művészeti formák jelennek meg. Például egy valósághű tetoválás a fotográfiai képek illúzióját kelti. Az akvarell tetoválás egy másik stílus, amelyet az akvarell festmény inspirált. A fekete vonalak nélkül egyedülálló módja a nyilatkozatok művészi kifejezésének. Bár a tetoválás technikája nem azonos a festéssel, előnyös ismerni a hagyományos művészet lényeges elemeit.

Akvarell festészet a történelemben

Az akvarellfestmények az átláthatóságról és a folyékonyságról alkotott gyönyörű képeikről ismertek. Az ókorban a különböző kultúrájú népek gyakorlatokat alkalmaztak a természetes pigmentek festésére. Például az ókori egyiptomiak papiruszra festették az emberi élet jeleneteit vízoldható pigmentek felhasználásával, amelyek többnyire a földből származó ásványok voltak.

A hagyományos kínai akvarellek ásványi és növényi pigmenteket használnak, kötőanyaggal, például állati ragasztóval keverve. A művészek ecsettel festették az akvarelleket (általában fekete színben) selyemre és papírra, tájképeket és figurális témákat ábrázolva.

A 18. században Marco Ricci olasz művész tájképeket készített gouache közegként. Reprezentatív munkája, a „Táj hegyekkel és figurákkal” nézeteket és tájakat mutatott be. Mind az akvarell, mind a gouache az akvarellfestmények médiuma. De a gouache átlátszatlanabb, mint az akvarell.

Ismertük a reális stílusú tetoválást, ami nagyon lenyűgöző és egyszerű. Egyre növekvő tendencia, hogy az emberek szeretnek lebegő stílusban tetoválni. Az akvarell általában a festményre utal, amikor a vízben oldódó pigmenteket összekeverik egy kötőanyaggal, majd felviszik a papírra. Most a művészek létrehozhatják az emberi test hasonló stílusát, ami egyedivé és lenyűgözővé teszi a tetoválást.

Ebben a bejegyzésben 65+ példát gyűjtöttem össze az ilyen akvarell tetoválásra inspirációként. Kérjük, tegye Tűzd ki ha bármelyik tetszik.