Yomico Moreno: A realizmus tetoválóművésze – wiresummit.org

Mivel Yomico Moreno gyermekkora óta elragadtatott a művészettől, mindig tudta, hogy a művészet az ő hivatása. Fiatal kora óta rajzolt, rajzolt és festett, de tizenéves korában Moreno felfedezte a tetoválás művészetét, amikor szülővárosában, Puerto Cabellóban, Venezuelában megnyílt egy tetoválóüzlet. Moreno minden nap megállt a boltban, és elvarázsolta a tetováló magazinok grafikája, amelyet a várakozási területen olvasott, és elbizonytalanodott, amikor látta az üzletben a művész által készített élő tetoválómunkát. Számtalan boltlátogatás után Moreno meg volt győződve arról, hogy egy napon tetoválóművész szeretne lenni. És így, ezt a célt szem előtt tartva, a kezdő művész elhagyta pueblo -ját – családját és barátait hátrahagyva -, és elindult Valencia városába, ahol a tetoválás valamivel elfogadhatóbb és elérhetőbb volt. Innen kezdődött a tintával teli út Moreno számára, aki 14 évvel később a világhírű Last Rites Tattoo Theatre része, és a tetoválóvilág egyik legismertebb és legtehetségesebb tintafűzője..

Indítsa el az alábbi diavetítést, hogy megnézze a Yomicóval készített exkluzív interjúnkat, és további félelmetes tetováló munkáit láthassa!

Milyen érzés volt fellépni a venezuelai tetováló jelenetben? Nehéz. Most talán könnyebb minden információ miatt, de még mindig nehéz. Amerikában a legtöbb ember számára könnyű, mert ha gépet szeretne vásárolni, keresgél az interneten, talál egy gépet, és másnap kézbesíti a gépét. Venezuelában ez nem így történik. A helyzet nehéz, politikailag és gazdaságilag is. A művészeknek nehéz gépeket, festékeket és mindent vásárolniuk. De azt gondolom, hogy a rossz helyzet lehetővé teszi a venezuelai emberek számára, hogy bármivel beérjenek. Ha holnap egy ott dolgozó művész csak egy géphez és csak egyféle tintához fér hozzá, akkor megteheti, mert tudjuk, mit jelent, ha ezt a kevéssel meg kell valósítani. Most Venezuelának sok fantasztikus és nagyszerű művésze van. Ha megnézi a közösségi médiát, a magazinok rengeteg különböző venezuelai művész munkáját teszik közzé. Mennyi idő elteltével, miután Puerto Cabellóból Valenciába költözött, valóban fellépett egy boltban? Néha tanultam egy kis boltban, rajzoltam és tetováltam. Ez volt a kezdet, és nem volt könnyű. A művészek annyira el voltak zárva. Ma ez könnyű, mert több információval rendelkezik - YouTube, magazinok -, de 14 évvel ezelőtt senki nem mondott semmit.A tanonciskola előtt megpróbálta az autodidakta utat választani? Őrültség, mert néhány barátom a barrióban engedett kölcsön egy házi készítésű tetoválógépet, és azt mondták: „Próbáljátok ki rajtam!” Ezt őrültségnek tartottam, mert fogalmam sem volt, hogyan csináljam. Azt mondtam: „Nem próbálom ki rajtad. Először magamon próbálom ki. ” Csináltam egy tetoválást a lábamon, és azt mondtam: Mi késztette a realizmus stílusára? Emlékszem, az elején mindent meg kellett tennem: betűket, csillagokat, japánt, hagyományosat, mindent. De egy napon rájöttem, hogy nagyon szeretem a realizmust, mert emlékszem, hogy amikor rajzoltam vagy festettem, a hivatkozásom mindig egy fénykép volt. Amikor úgy döntöttem, hogy a realizmuson dolgozom, azt mondtam: „Nem tetoválok több csillagot, japánt vagy betűt.” Sokáig munka nélkül voltam, de egy idő után valaki eljött hozzám egy portréért, és ez a portré újabb portrékat hozott. Sok évvel ezelőtt áldozatot kellett hoznom, de most már tudom, hogy ez jó döntés volt, mert csak így tudtam megmutatni az embereknek a stílusomat. Hallom, hogy sok művész azt mondja: „Ó, a realizmuson akarok dolgozni, de az emberek csak azért jönnek hozzám csillagokért és hasonló dolgokért”, de áldozatot kellett hoznom. Ha nem tesz semmit, hogy átálljon egy másik stílusra, akkor ez soha nem fog megtörténni. Mostanában a szürrealizmust is felfedezi. Mióta csinálod ezt? Nem túl sokáig - talán három -négy éve. Sok művész szeret ragaszkodni a tökéletesített stílusokhoz, ezért tisztelem őket, de szeretek fejlődni. Korábban csak reális darabokat csináltam, de most megpróbálok történeteket alkotni. Próbálok olyan tetoválást készíteni, amelyet ha az emberek látnak, érezni is tudják. Ez nem csak egy kép másolata. Ha látja az olyan művészek történetét, mint Dalí és mások, azt hiszem, ez általában a művészekkel történik. Elkezdik a realizmust, majd azt mondják: „Csak meg fogom változtatni.”Látja magát, hogy a jövőben teljesen más stílusba merül? Igen, úgy látom, hogy a jövőben is ezt teszem. Szeretek folyamatosan változni. Emlékszem, hogy sokáig dolgoztam a színeken, és miután New Yorkba költöztem, csak a fekete-szürke színen dolgoztam. Azok az emberek, akik az Utolsó szertartásokra járnak, és általában a New York-i emberek, leginkább a fekete-szürke színeket kedvelik. Most azonban elkezdtem több színes munkát készíteni. Próbáltam összekeverni a realizmust és a szürrealizmust a színekkel. Mesélnél egy kicsit arról, hogyan találkoztál Paul Booth -tal, majd végül a Last Rites -nél dolgoztál? Paullal Darwin Enriquez révén ismertem meg, aki régóta dolgozik a Last Rites -nél. Paul új üzletet akart létrehozni, és művészeket keresett, és felvették velem a kapcsolatot, és megkérdezték, hogy érdekel -e a velük való együttműködés, és azt mondtam: „Természetesen!” [nevet]Milyen volt a Last Rites -ben dolgozni? Őrültség, mert az elején, amikor magazinokat néztem, eszembe jut ez a félelmetes, teljes hátlapi darab Paul -tól - olyan volt, mint egy Jézus Krisztus -darab -, és azt mondtam: „Wow!” Tizennégy évvel ezelőtt, látni egy ilyen realizmus -darabot, csak… wow! Most ő az egyik legnagyobb referenciám a világon, mert legalábbis számomra úgy gondolom, hogy ő volt az első művész, aki valóban megtette az első lépést a realizmus stílusa felé. Majdnem két éve dolgozom itt, és a Last Rites nagy hatással lett a munkámra, mert most már értem, hogy a realizmuson kívül többet is tehetünk. Ez új irányt adott a szakmámban. A fekete-szürke az én munkám miatt érintett, amióta látom, hogy Paul minden nap fekete-szürke színnel dolgozik. Emellett többet kezdtem festeni, mint korábban. Az Utolsó szertartásokra való eljutás volt a legnagyobb lépés egész karrierem során. Mikor jött újra a festészet? Miután elkezdtem itt dolgozni a Last Rites Tattoo Theatre -ben és a Last Rites Art Gallery -ben, Paul mindig ragaszkodott ahhoz, hogy fessünk. Amikor minden nap eljössz dolgozni az utolsó szertartásokra, látod a hatást. Folyamatosan vannak festmények. Csodálatos művészeket lát, akik idejönnek. Minden hónapban művészeti fúziókat tartunk. Ez egy új lépés, egy új világ, mert korábban csak hobbiból festettem. Miután idejöttem, festeni kezdtem, hogy festő legyek, és úgy csináljam, mint egy második szakmát. A tetoválás a fő munkám, de talán 15 év múlva a testem nem lesz ugyanaz - a kezem nem lesz ugyanaz, a hátam sem - és nem akarom elhagyni a művészetet a világban, ezért úgy gondolom, hogy a festészet lehet a karrierem a jövőben.Gondolod, hogy a tetoválásban jártas vagy jobban felkészül a festésre? Igen. Tíz évvel ezelőtt nem hiszem, hogy bárki el tudná képzelni, hogy a tetoválás világa keveredjen a művészeti világgal, például a művészeti galériákkal. Évekkel ezelőtt a művészeti galériákat bezárták, és csak a festők számára. Most látja, hogy a galériák érdeklődnek a tetoválóművészek iránt, hogy részt vegyenek festményeik kiállításában. Úgy gondolom, hogy a tetoválóművészek előnyt élveznek a festés megtanulása terén, mert minden nap hasonló munkát végzünk. Megértjük a színeket és a fény működését, és mindent. Talán annak, aki egyenesen festeni kezd, a színek kitalálása kissé nehéz lehet. Mindezt a bőrön kell elvégeznem. Nehezebb, mint vásznon csinálni. Amikor úgy döntünk, hogy festészetbe kezdünk, van némi irányunk. Mit tanácsol a tetováló tetoválóművészeknek, akik megpróbálják betenni a lábukat az ajtón? Türelem. Ez az első dolog. Ezt 14 éve kezdtem, és nem volt könnyű. Mindent fel kellett áldoznom. Fel kellett áldoznom a családot, a barátokat, mindent, hogy itt lehessek. Meg kell érteniük a tetováló művész valódi lényegét is. Az igazi lényeg nem abban áll, hogy egy valóságshow -ban szerepelünk, vagy hogy sok követõnk van a közösségi médiában. Minden később jöhet, de az igazi lényeg az, hogy művész legyek. Megpróbálja megtalálni az összes olyan elemet, amelyek segítenek abban, hogy jó tetoválóművész legyen. Mindig azt mondom, hogy bárki lehet tetováló. Ha egy gépet adok anyukámnak, holnap csinálhat egy sort. Ha adok neki három hónapot, valószínűleg megtanul csillagot csinálni. Lehet tetováló, de tetoválóművésznek lenni teljesen más. Azt hiszem, ez a szakma igazi lényege.Mit szólnál azokhoz, akik tetoválni szeretnének? Mindig azt mondom, hogy kétféle ember létezik: az emberek, akik tetoválást vásárolnak, és azok, akik tetoválásokat gyűjtenek. Azok, akik tetoválást vásárolnak, azok az emberek, akik hozzám fordulnak: „Ezt itt akarom így, mert fizetek.” Nincs szükségem ilyen emberekre. Én nem így dolgozom. A tetoválásokat gyűjtő emberek megértik a művészt. Csak ötletet adnak, aztán szabadon engednek. Ha tetoválást szeretne készíteni, próbáljon gyűjtőként gondolkodni, és ne úgy, mint azok, akik tetoválást vásárolnak.Beszélnél egy kicsit az „It's For Real” projektről, és miről is szól ez az egész? Darwinnal megpróbáltunk mini oktatóvideókat készíteni. Próbáltunk valami tanulságosat készíteni, valamit, hogy az emberek megértsék, hogyan járunk el tetoválásokat készíteni. Mindössze öt perc hosszúak, szemben az egész órával. Kezdetben a realizmus stílusáról beszélünk, később fényképekről, majd festményekről, az utolsó pedig a tetoválási konvencióról. Szerintem nagyon érdekes, és az emberek nagyon szeretik. Ez valódi munka, friss, és megpróbálja megmutatni az embereknek, hogy valójában milyen a folyamat - megadni az embereknek a tetoválás valódi lényegét. Itt talál további Yomico kiemelkedő munkáit.

Milyen volt előkerülni a venezuelai tetoválási jelenetben? Nehéz. Most talán könnyebb minden információ miatt, de még mindig nehéz. Amerikában a legtöbb ember számára könnyű, mert ha gépet szeretne vásárolni, keresgél az interneten, talál egy gépet, és másnap kézbesíti a gépét. Venezuelában ez nem így történik. A helyzet nehéz, politikailag és gazdaságilag is. A művészeknek nehéz gépeket, festékeket és mindent vásárolniuk. De azt gondolom, hogy a rossz helyzet lehetővé teszi a venezuelai emberek számára, hogy bármivel beérjenek. Ha holnap egy ott dolgozó művész csak egy géphez és csak egyféle tintához fér hozzá, akkor megteheti, mert tudjuk, mit jelent, ha ezt a kevéssel meg kell valósítani. Most Venezuelának sok fantasztikus és nagyszerű művésze van. Ha megnézi a közösségi médiát, a magazinok sok különböző venezuelai művész munkáját teszik közzé.

Mennyi idő elteltével Puerto Cabellóból Valenciába költözés után valóban fellépett egy koncerten egy boltban? Néha tanultam egy kis boltban, rajzoltam és tetováltam. Ez volt a kezdet, és nem volt könnyű. A művészek annyira el voltak zárva. Ma ez könnyű, mert több információval rendelkezik – YouTube, magazinok -, de 14 évvel ezelőtt senki nem mondott semmit.