Inked Exclusive: Mark Wosgereau – wiresummit.org
wiresummit.org
In Ugc

Inked Exclusive: Mark Wosgereau

Danmark's fineste tar blekk

WosgereauSosialt

Danmark er kjent for en håndfull kultureksport – inkludert vikinger, Nymphomaniac -filmserien, Hans Christian Anderson, Carslberg -øl og Victoria’s Secret -engel Josephine Skriver. Når det gjelder tatoveringsindustrien, er imidlertid landets største kunstneriske ikon Mark Wosgerau. Den svart-grå tatovereren har vunnet internasjonal suksess for sine utrolige surrealistiske tatoveringer og fortryllende realismeansikter. Hans dristige og skuddsikre svart-grå har bokstavelig talt overtatt Instagram, og det er ingen hindring for at denne skandinaviske superstjernen oppnår verdensherredømme. Imidlertid ønsket vi å finne ut hva som egentlig foregår bak de imponerende bakstykkene og episke skumavvisninger. Hvordan kunne en tatoveringsmann med praktisk talt ingen læretid erfaring stige til toppen av Danmarks voksende tatoveringsindustri? Hvilken tatoveringskonvensjon fortsetter han å gå tilbake til år etter år? Hvorfor forlot han fargen for et strengt svart-grått arbeid? Hva skiller Mark Wosegerau fra de andre fantastiske tatovørene der ute? Vi har svarene på alle disse spørsmålene og mer. Fortsett å lese for å lære en eller to ting om en av de ledende skandinaviske tatoveringene i vår tid.

Sjekk intervjuet

Tatovering var noe jeg falt på, jeg skjønte aldri at jeg skulle bli kunstner. Jeg jobbet som kokk på den tiden og prøvde å nå et høyere nivå på matscenen i Danmark. Jeg elsket å være kokk på grunn av den høye kreativiteten som er tillatt innenfor rammene for matlaging, men jeg lette etter noe annet, noe nytt og litt mer. Jeg begynte å tatoveres kraftig i en alder av 19. Jeg gjorde rundt 70% av huden min på mindre enn 2 år, og ble veldig avhengig av alt rundt tatoveringsstedet.Egentlig var min første butikkopplevelse ulik de fleste, antar jeg. Min første butikkopplevelse var å åpne mitt eget studio. Jeg har aldri gått i lære. Jeg er selvlært hele veien, men lidenskapen drev meg til å gå inn på de høyere nivåene. Å miste mitt kunstneriske ego og godta fiasko, i tillegg til å bli opplyst på en måte slik at jeg forstår mine feil, gjorde at jeg kunne dykke ned i alle de små aspektene ved tatovering.Egentlig deltar jeg for øyeblikket bare på et stevne i året, som er Evergreen Tattoo Convention i Eugene, Oregon, som er vert for min gode venn Joshua Carlton. Joshua fløy meg inn for å undervise på Evergreen Seminars i Los Angeles, og på en eller annen måte fikk vi en spesiell forbindelse. Joshua er en legende innen tatoveringsindustrien, og han eier min største respekt - det er derfor jeg reiser over hele verden for å vise ham min støtte.Jeg pleide faktisk bare å gjøre fargerealisme, men på grunn av mye stress og press i livet mitt, som å være en tatoveringsstudioeier med mange ansatte og være vertskap for de største kunstkonvensjonene i Skandinavia, bare for å nevne noen, ble jeg drevet inn i et medie med mindre kompleksitet. Denne overgangen tillot meg å åpne opp, og ha det mye mer moro med arbeidet mitt. Nå ligger kompleksiteten i skapelsen og utformingen av kunsten min, for eksempel når jeg balanserer anatomi, toner, kontrast og så videre.De største forskjellene for meg er i antall verdier, noe som er ekstremt når du arbeider i fargerealisme. Da satt jeg hver dag med 20-40 forskjellige kopper farge, i stedet for mine vanlige fem svarte og grå kopper som jeg jobber med i dag. Det er mye trøst i det jeg liker.Jeg tror at jeg har en annen tankegang enn de fleste artister. Jeg er ikke dyktig eller noe sånt, jeg har bare jobbet med rumpa hele livet. Jeg kom fra ingenting til der jeg er nå, og jeg ønsker bare å bli enda mer. Rent kunstnerisk tror jeg min måte å inkorporere mystikk, følelser og skjønnhet i kunsten min er annerledes enn andre. Måten jeg bøyer reglene på er annerledes, noe som gjør at jeg kan bli noe annerledes.Jeg har alltid forgrenet meg fra å tatovere seg selv, men alt jeg gjør kommer tilbake til lidenskapen for tatovering og tingene jeg elsker. Jeg gjør tatovering og kunstkonvensjoner i et helt nytt perspektiv enn normale konvensjoner, og når et publikum som normalt ikke er en del av tatoveringsscenen. Mitt siste stevne ble gjennomført i Skandinavias største kjøpesenter med mer enn 50 tatovører og over 300 000 besøkende på en helg. Jeg lager også klesdesign for studioet mitt, og så mange andre prosjekter. Til daglig er jeg ikke bare en tatoveringsartist i et studio, jeg er også ledelsen for den kunstneriske utviklingen i mitt 10 kunstnerstolbaserte studio, som underviser og veileder både mine bosatte kunstnere og mine tre lærlinger, som fortsette å forbause meg. Som det mest prestisjefylte studioet i Danmark for øyeblikket, er det et merkbart press og høy forventning for meg som kunstnerisk leder, men tilfredsheten ved å jobbe tett med slike fantastiske mennesker hver dag er jobben en godbit, og jeg ville ikke ha det på en annen måte. Jeg gjør så mange grener av tatovering mens jeg fortsatt tatoverer på heltid hver uke, og jeg gleder meg til å gjøre enda mer i fremtiden.Mine indre beundringer ville gå til Joshua Carlton for å ha flyttet grensene for realisme, Carlos Torres for å forbedre svart-grå-realismespillet da han oppfant sin stil, Daniel Rocha, Tony Mancia, Sergio Sanchez, for å skyve grensene for svart- og grå realisme akkurat nå, og jeg vil beundre Oscar Akermo for at han var en god venn og en medartist som fikk meg til å presse arbeidet mitt, gå inn i stilen min og ha stor innflytelse på meg som artist. Takk til alle disse mennene.Jeg holder på å dø for å tatovere hele tiden, og det er alltid en ny tatovering jeg dør eller skal gjøre ferdig. Jeg har noe helt spesielt som jeg har jobbet med med min klient Debbie fra Norge, og jeg kan ikke vente med å dele dette med alle.Jeg synes det er vanskelig å si akkurat nå. Jeg tror på en eller annen måte at den svart-grå scenen traff en slags barriere, som vi må finne ut hvordan vi skal bryte. Det er definitivt slik jeg føler for øyeblikket, men kanskje andre artister føler noe annerledes.

Hvordan ble du tatovering?

Tatovering var noe jeg falt på, jeg skjønte aldri at jeg skulle bli kunstner. Jeg jobbet som kokk på den tiden og prøvde å nå et høyere nivå på matscenen i Danmark. Jeg elsket å være kokk på grunn av den høye kreativiteten som er tillatt innenfor rammene for matlaging, men jeg lette etter noe annet, noe nytt og litt mer. Jeg begynte å tatoveres kraftig i en alder av 19. Jeg gjorde rundt 70% av huden min på mindre enn 2 år, og ble veldig avhengig av alt rundt tatoveringsstedet.